艺术大师

所谓的绘画大师，

不过是一件事反复打磨。

除了日常生理需求，

你坚持最久的一件事

是什么呢？

来自澳大利亚的画家

Criss Canning（科律丝坎宁）可以告诉你

她的答案

▼

色彩静物

Criss出生于墨尔本，

已经73岁的她

坚持画色彩静物已经坚持50多年了。

直到现在，

也没有任何放缓的迹象。

“我每周有五到六天，每天八个小时在画架旁。”

她是一个不折不扣的色彩玩家，

静物色彩鲜明又格外醒目，

个人风格十分明显。

各种瓶瓶罐罐在她的画笔下，

具有了生命力。

陶器写实、玻璃瓶通透、釉色丰富~

对比强烈，让人过目不忘。

Criss最擅长的不仅是陶器，

还有各种花卉和瓷器的组合。

她为了能画好色彩静物，

还为此搜罗了不少瓷器。

会根据不同的花卉组合

来搭配出不同的静物场景。

有时候，一摆弄就是好几天，

只为了能呈现出最好的画作效果。

还会参考其他大师的风格进行二次创作，

比如下面这幅画，

就是向

蒙德里安的《红、黄、蓝的构成》致敬：

正是Criss对色彩静物孜孜不倦的钻研精神，

她因此被誉为

澳洲静物艺术家之一。

年轻时候的Criss

可能大家会觉得奇怪，

为什么她对色彩静物有这么深的执念，

能50年如一日的画着同种类型的花卉静物？

其实是因为

她对花卉有着源源不断的创作灵感~

/热爱花艺，拥有一个属于自己的小花园/

说到Criss的创作灵感，

其实是来源于她和她丈夫David Glenn（格伦）

一起精心种植培育的花园。

Criss和她的丈夫超恩爱，

时不时还会在INS上撒撒狗粮

这个感情，羡煞旁人~

话说回来，

Glenn先生为Criss

精心打造的花园足足有40英亩！！

花园中种满了各种美貌的花卉植物，

它们长得茂盛又热烈，

是很多园艺师梦中的”天堂“之地。

Criss平时最喜欢做的事情

就是在花园里散步，

感受花园里四季的流转。

“每个清晨，

每当我走到院子里的时候，

大自然都在向我问好，

让我感到生活的美丽。”

她最新画作中的郁金香

是在2019年时，

从她的花园里种植的郁金香中画出来的：

郁金香画作和原型

热爱生活的Criss

会用当季最娇嫩的鲜花来装点家里，

让整个家也充满生机~

当然她也会

在静静欣赏自己家的同时

用画作代替镜头。

客厅旧画之一：室内与和服

/喜欢海洋，搜集了不少贝壳用于作画/

另外，

Criss 除了喜欢画花卉之外，

还很喜欢海洋元素。

尽管她所在的地方去海边不方便，

但是为了能与大海更接近，

她还搜集了各式各样的

「海洋元素」

用于作画。

瓷器和海洋元素，

也能相得益彰。

当然，

也少不了Criss最爱的花卉！

花卉和贝壳的组合竟然意外的和谐，

整幅画色彩深沉但不暗淡，

还能很好的衬托出物体的质感。

澳大利亚国宝级美术馆

巴拉瑞特美术馆馆长Gordon Morrison（戈登·莫里森）

给了Criss的画作很高的称赞：

“她描绘出了每个物体的个性。“

画往往最能反映出一个人的

心境和性格，

能画出色彩饱和度如此之高却很和谐的画作

想必是把自己的感情融入其中，

应该是个很有趣的人。

现在的Criss，

依旧如此热爱着生活，热爱着绘画。

她向我们证明了：

年龄，真的只是一个数字而已，

我们无法逃避时间的流逝，

但我们能选择自己喜欢的方式

幸福的生活。

中国古代花鸟画各有哪些著名的代表人物及主要作品？

没骨”画法，就是画画时，用笔较柔，以用清墨或彩墨晕写，将用笔和设色巧妙融合在一起，少见勾勒，重在意蕴，呈现出来的画面柔和无骨，是中国画的一种画法。 在中国绘画史上，恽寿平（1633—1690）就是一位善画没骨的一位大画家。他承袭徐崇嗣没骨花法，开创了没骨花卉画的独特画风，他的没骨花卉逸笔草草，自成格调，与王时敏、王鉴、王翚(hui)、王原祁、吴历合称为“清六家”。

1、顾恺之的《凫雀图》

2、史道硕的《鹅图》

3、顾景秀的《蜂雀图》

4、萧绎的《鹿图》

5、韩干的《照夜白图》、《牧马图》

6、边鸾的《梅花山茶雪雀图》

7、刁光胤的 《写生花卉册》

8、赵孟坚的《墨兰图》、《岁寒三友图》、《水仙图》

9、扬补之的《四梅花图》、《雪梅图》

扩展资料：

一、花鸟画的特点：

花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。

工笔花鸟画，即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。

早在工艺、雕刻与绘画尚无明确分工的原始社会,中国花鸟画已萌芽，天水放马滩出土的战国末期木板画《老虎被缚图》，是已知最早的独幅花鸟画 ，美国纳尔逊·艾京斯艺术博物馆所藏东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》，也是较早的独幅花鸟画。

花鸟画发展到两汉六朝则初具规模。南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。经唐、五代北宋，花鸟画完全发展成熟。

二、赵孟坚的《墨兰图》

1、画作内容

本幅款署“彜斋赵子固仍赋”。钤“子固写生”一印。墨兰是赵孟坚善画的题材。画面上绘墨兰二株，呈放射状的长叶参差错落，分合交叉，俯仰伸展。自题诗曰：“六月湘衡暑气蒸，幽香一喷冰人清。曾将移入浙西种，一岁才华一两茎。”诗中表露了作者孤高脱俗的思想境界。

2、艺术鉴赏

图中运笔柔中带刚，花朵及兰草叶均一笔点划，土坡用飞白笔轻拂，略加点苔。兰叶皆用淡墨，花蕊墨色微浓，变化含蓄，形成墨色对比。画虽为水墨，但格调高雅，“远胜着色”。

参考资料：

百度百科-墨兰图

以上就是关于艺术大师 | 73岁画家钟情于花卉静物，把平时不敢用的颜色都用到了极致！全部的内容，如果了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！