答题之前先审个题呀！
要想知道二次曝光在风光摄影当中怎么玩儿，首先要明白二次曝光是什么，其次是二次曝光有几种玩法，然后是二次曝光的注意事项，最后，是放在风光摄影里面，二次曝光具体怎么操作。
所以，本期的题目可以拆解成以下五个小问题，也就是我接下来要给大家分享的内容。
本期要点：我用“二次曝光”方式所拍摄的风光摄影，前景当中的“雾气”其实是天上的云彩
什么是二次曝光二次曝光，顾名思义，就是把两张照片叠加到一起之后的效果。
二次曝光其实是属于“多重曝光”里面最常见的一种拍摄方式，多重曝光最通俗的理解就是在不换“底片”的情况下，让相机曝光N多次，将N次拍摄到的画面叠加到同一张“底片”上，就是多重曝光了。
二次曝光有哪些操作方式
二次曝光一般有两种玩法——第一种是拍摄时用相机直接拍出来，第二种是后期用修图软件做出来。不过，无论是哪一种玩儿法，最终的结果都是将两张照片叠加到一起。
胶片时代可以不过卷直接用同一张底版拍N次，或者在洗扩的环节将N张底片重叠；数码时代则是会有一些相机自带“多重曝光”的功能，如果相机不能多重曝光，用修图软件也是可以修出来的……条条大路通罗马，只要您想要，总归能得到。
二次曝光的“叠加”技巧
既然讲到照片的叠加，就要考虑每一张照片当中都有哪些“画面元素”。
摄影其实就是布局，摄影构图也是在讲将画面元素怎么布局才能让人看上去更舒服。
二次曝光是将两张照片叠加在一起，那么相应的，这两张照片内的“画面元素”也会叠加在一起。
一张成功的摄影作品，画面中的所有元素都必须是有用的，而且是相互关联的。就算画面中的元素再多，只要安排得当，也不会让人感觉很乱。二次曝光也是这样，只不过，是将两张照片中的所有元素重新“安排”一下，让它们发挥积极作用，相互补充，避免干扰。
就比如我拍的这几张以云彩当做“雾气”的二次曝光的照片，拍摄方式就是先拍一张风光，再从天上找一朵合适的云彩，只用长焦拍云彩的边缘，然后由相机自动将这两张照片叠加在一起。
当然，在拍摄第一张照片的时候，一定要给第二张照片的画面元素留下排布的余地。
二次曝光怎么拍摄影圈里有一条不成文的规矩，就是能在拍摄时做到的，一定不要丢给后期修图。
所以，如果是相机本身就有“多重曝光”这一项功能的，咱们可以直接设置相机， 拍出来“二次曝光”的效果就行。
每个品牌相机的设置会有不同，不过大部分的相机菜单里，多重曝光这个功能一般都是在相机这个图标下，咱们可以按照说明书，找到多重曝光这个功能，将曝光次数设置成“ 2次 ”——曝光两次，就是二次曝光嘛。
多重曝光最常见的玩法就是曝光两次。三次的不常见，五次以上的几乎没有。为什么？因为叠加的照片越多，照片内容也会越多。内容多了容易显乱，我个人的经验是在叠片之前先做个规划，第一张拍什么，第二张拍什么，这两张里的内容哪里有叠加哪里有补充……这都是预先算计好了的。两张照片叠加我能记得住这两张照片里都有哪些画面元素，再多了我不一定能记得住。我相信，其他摄影爱好者也是和我一样的思路。
二次曝光怎么修图
现在的 科技 如此发达，手机APP和电脑修图软件都可以将两张照片叠加在一起。
比如手机修图软件Snapseed就有“二次曝光”这个功能，我们可以利用这个软件将两张照片叠加——不过前提当然是要合理排布这两张照片当中所有的“画面元素”。
先来看一下效果图——
然后是原图和素材——
接下来，就是修图步骤。
第一步：用修图软件Snapseed打开要调整的风光原图。
第二步：点击“工具”当中的“双重曝光”，然后把云朵素材照片添加进来。
（注意这个顺序，是先打开主图，再添加素材） 第三步：双手指操作第二张云朵素材照片，将云朵放大，并调整到合适的位置。
（大概能看出来雏形了——我的修图思路就是拿云朵充当前景“雾气”）
第四步：将不透明度调整到100 。
第五步：点击对勾，保存效果。
当不透明度调整为100时，画面内容只剩下第二张的蓝天白云了……因为，第一张被第二张完全覆盖了。
第六步：接着我们点击右上角的“回看”键“查看修改内容”。
第七步：在查看修改内容里面，点击“双重曝光”里面的“画笔”选项。
第八步：调整双重曝光的数值，然后慢慢把云朵覆盖的部分擦出来。
双重曝光的数值有五个：0、25、50、75、100，数值不同，素材图片呈现出来的透明程度也不一样。我们可以根据自己的想法调整擦除的数据。
在擦除的时候我们可以点击 左下角的 “反选”功能查看擦除效果。
为了让被擦除的云彩显得有浓有淡，我依次用了25、50、75这三个数据对云朵进行反复擦除。
另外，还要注意：只擦除有云彩的地方，蓝天的部分不要擦到。
第九步：点击右上角的箭头，导出最终效果图。
推荐使用“保存副本”，这样，在不覆盖原图的基础上，修改后的图片中的修改信息也会被一并保存。
我是“优质提问官”和“优质创作者”柳侍墨，我是双优质哦！
回答“优质提问官”提出的问题，中青云！出爆文！
多重曝光通常有机内多重曝光和后期合成两种，不过，无论是哪一种玩儿法，最终的结果都是将两张照片叠加到一起，这便是难点，怎么叠加出你想要的效果？
机内多重曝光1、叠加原理
机内多重曝光拍摄需要在菜单里设置，不同型号的单反会略有差别，下面以佳能5D Mark III为例，在机器中内置有4种模式，有加法、平均、明亮、黑暗4种图像重合方式。
这四种方法有什么作用，相互之间有什么区别？
①加法： 相机不自动调整原始照片的曝光，在“加法”模式下，叠加的图像越多越能呈现出明亮的效果。可以采用变换焦距的方法进行两次拍摄，一次使用实焦拍摄，一次使用虚焦拍摄。在实焦拍摄时可增加曝光，而虚焦拍摄时则减少曝光。可以产生虚实结合的柔焦效果。
拍摄2张图像叠加时进行-1EV的曝光补偿，叠加3张时曝光补偿选择-1.5EV，更容易获得亮度合适的照片。
②平均 ：进行合成时控制照片亮度，针对多重曝光拍摄的张数自动进行负曝光补偿，将合成的照片调整为合适的曝光。实际拍摄时，采用“平均”控制选项，再适当通过手动负补偿，来强化画面的明暗度。
③明亮 ：图像合成后只保留明亮的部分，简单来说，取第一张明亮的部分与第二张黑暗的部分相加。
④黑暗 ：此选项的功能与“明亮”选项刚好相反，可以在拍摄时将多次曝光结果中暗调的部分保留下来。
以上4种模式，只是佳能5D Mark III的叠加模式（佳能在多重曝光功能中的设置选项比较细），一些相机只有一个多重曝光功能，没有进行细分，一般都是第一种加法模式。如果有其它的模式，大家可以自己测试一下就知道它们的叠加原理了。
2、如何叠加？
多重曝光主要是叠加的关系，搞清楚了叠加的原理，怎么叠加同样很重要。下面介绍几种花卉多重曝光的玩法。
“分身”： 看过火影忍者的都不陌生，就是在同一个画面里有2个或以上的同一个人。模式直接选择“平均”，把相机固定好，想要几个分身就对应设置好拍摄张数，想好位置之后就可以开始啦，一个位置拍一张，只要图中的人拍在不同位置就好。
建议使用手动对焦，不然人换了位置之后，相机重新对焦可能会导致背景不重合；另外可以把光圈调小，这样无论人站在哪个位置，都是清晰的。
重叠： 基本上就是以一张作品为外轮廓，再将另外一张作品放在第一张的轮廓内，一虚一实，从而得到一个照片的效果。
一张特写（最好是逆光或剪影），一张大场景这样的叠加方式是多重曝光最常用的方式。需要注意的是，在拍摄第一张照片的时候一定要注意画面中的明暗对比，第一张照片最好画面的暗部区域比较多，把第二张的主体放在暗部区域。
残影： 跟分身有点类似，都是同一张照片的多个影像，不过效果不一样，残影可以营造朦胧美，或者表现运动时的动态美。
固定相机后，拍完一张就让模特小幅度挪动，一定要小幅度，不然身体没有重叠部分，效果会差很多。背景选择上，依旧建议是找简约一点的。
多重曝光+摇拍： 运用低速快门拍摄，同时晃动相机使画面产生动感的方法。拍摄方法：快门速度通常不要太快，1/4s、1/8s等都是不错的选择，光圈一般设置为F32-F22不等。首先对准一片花丛，进行平均测光，减1档曝光（为了让背景亮度偏暗一些），手持相机边按动快门，边快速晃动相机。拍摄时根据自己构图需要，可以左右、上下或同一方向摇拍。
折返镜头+多重曝光： 关于折返镜头的介绍，大家可以自行百度，折返镜头以其突出的浅景深和迷人的焦外光斑为特点，令画面产生朦胧的意境。在场景比较杂乱的情况下，使用折返镜头的同时，加上多重曝光，将虚实叠加，既协调了画面，也增添了画面的意境。
当然，多重曝光的玩法不止这么多，不过需要具备敏锐的观察力和丰富的想象力。在多重曝光之前，应该先通过观察确定自己的构想，最好要做到“胸有成竹”，避免缺乏想法和章法的随意堆砌。为了融合的自然，拍摄出来的多重曝光如果效果一般，还可以在后期适当进行调整。
后期叠加手机APP和电脑修图软件都可以实现叠加，这里便以手机端的Snapseed为例，来看一下具体的操作流程：
先准备两张素材，
1、导入人物素材，点击【工具】，选择“双重曝光”功能；
2、进入“双重曝光”界面，添加风景素材，调整大小、位置以及不透明度；
这里选择叠加模式为【默认】，不透明度不需要太过，采用多次少量原则，以便后面的蒙版做局部处理，这里选择差不多60-70%的样子；
3、进入“蒙版工具”，选择【画笔工具】；
4、对人物进行放大仔细涂抹，注意边缘部分的处理，如果不小心抹多了，把下面的【双重曝光】数值调整到0，涂抹掉多余部分；
5、涂抹完成之后退出，保存就完成了，如果觉得不满意，可结合蒙版工具进行再次微调，效果图如下，
风光摄影的二次曝光，不必纠结于是在相机上完成还是在电脑上完成。因为其本质上都是后期制作，只不过一部分人不认为“相机其实也是一部手持电脑”，他们认为在相机上完成显得很有技术含量。其实都是在后期制作，可以客气的说叫做“前期后期”
承问，晒几张手机拍的多重曝光照片。
分享2张多重曝光照片
摄影中的“二次曝光”是非常专业的技术和需要相当专业的相机，在胶片相机中，快门没置好像是B门吧，这是很专业的相机才有的配置，一般的相机是没有的，但其基本原理我稍微有一点点了解，其实就是在拍照时合理的把两个想要的图像用二次曝光的手法相叠加，有一种是用遮挡法，选遮挡半边，让另一半先曝光，然后将先曝光这半进行遮挡，第二次曝光另一半；再就是减少曝光量，使两次影像重叠，并且要做到天衣无缝，所以对技术要求是很高的。我到觉得在数码相机加电脑修图的时代，完全可以通过后期（电脑）制作替代“二次曝光”技术，其成功率高得多，人还没有那么累。配图就是用电脑把两张照片
进行叠加而成的。
多重曝光？多重曝光，简单来说就是把2张或以上的照片叠加成一张 图片的拍摄技巧。
多重曝光控制
加法：相机不会自动调整曝光数值，直接将照片重叠在一起，所以合成之后的照片可能会有点亮。适合夜景。
平均：根据曝光次数，相机会自动进行负曝光补偿，来得到最后标准的曝光。
明亮：相机会对之前照片中的比较亮的地方进行保留曝光，并且进行合成。
黑暗：相机会对之前照片中的比较暗的地方进行保留曝光，并且进行合成。
还要选择曝光次数，即在同一幅胶片上打算拍摄的张数，有2-9可选
前几年我一个国外的华人朋友告诉我一下载一个App，可以直接进行二次曝光的手机软件，那时乎机内存小，换手机时丢了，想不起叫什么App了，照出的效果是重影的，
花卉拍摄技巧
天气变暖，万物复苏，路边的花花草草也都生长的非常旺盛，向大家展现自己顽强的生命力。而在北京的玉渊潭公园也迎来了樱花的盛开，这一幕真的是太美，让人沉醉其中无法自拔，而这一美丽的景象也吸引来了很多的游客驻足停留。本来很美的一幅画面，但是一位大爷却为了拍出好看的照片，竟然拼命的摇晃树干，导致樱花的花瓣掉落一地。
一：爱护公园，人人有责。当大家看到这一幕的时候内心一定是非常气愤的，这个世界因为有花朵的存在多了一抹亮色，而我们应该做的是保护而不是摧残。公园是公共场合，那么爱护公园，大家都有责任，面对大爷这一没有道德的行为，大家都是可以谴责制止的。
二：是非常不文明的行为。不管是在路边还是在花园中，都会有各种各样的标语，让大家爱护花草树木，因为它们能够为我们带来一天的好心情。但是就有人不文明，没有道德，前有男子偷摘洛阳名贵绿牡丹，现在北京大爷又辣手摧花。从小我们就明白的道理有的人活了一辈子也没明白，这样的人不仅仅是为自己蒙羞，更是为自己的家人蒙羞。
三：樱花自然下落就很美。每一种生物都有自己特定的生命历程，而樱花从盛开到自然下落就是一副非常美丽的画面，为什么非要用非常残忍的方式去对待呢。看到树上光秃秃的一片，再看看地上厚厚的樱花花瓣，这是非常让人惋惜的。
园林花卉景观是供大家欣赏的，绝对不是属于一个人的，也希望大家都能够保护这些美丽的花花草草。而遇到这些不文明的行为的时候，大家一定要勇于制止，不让别人随意的破坏。
花朵拍摄技巧
导语： 花卉摄影是一个需要注入画意和诗意的领域，需要充分地体现画面的审美趣味，而不仅仅是做植物分类学般的简单记录。下面我们来看看花卉的拍摄技巧。
描绘花卉之美的摄影手段和技巧有很多，各有所长，且各自都能带来其独有的影像风格。其中最常见的两种，就是使用广角拍摄或者微距拍摄。具体应该采用哪种拍摄手法，很大程度上决定于背景或者周围环境，以及拍摄的是单独的一朵花、还是很多花。如果面前是一片花海，那么最佳选择多半是使用广角镜头来描绘这幅壮丽的图景。为了获得最佳效果，最好离近一些，让前景中的花海填满画面的下半部分以及中间部分，来充分表现这一场景。
拍摄单朵花卉的手法之一，就是使用微距镜头，着重表现花朵的形状、轮廓甚至每片花瓣的细节。在这种情况下，最好利用柔和的光源，因为这样能避免出现生硬的阴影、亮点以及反光。所以，阴天是拍摄此类照片的好时机。柔和的光线也能很好地表现出花瓣和其他细节的纤细、精致，以及微妙的色彩与纹理。
靠近一些：
使用微距镜头拍摄需要一定的耐心，尤其是在构图方面——哪怕相机的位置发生了一丁点儿变化，也会对整个画面构成产生很大影响。此外，景深的控制也需要非常谨慎。为了获得大景深，要使用较小的光圈，才能让尽可能多的花朵都处于焦内。而相反地，如果使用大光圈拍摄，就可以得到梦幻般的抽象画面，让人感受到形状与色彩之美。
无论广角还是微距，都在花卉摄影领域占有其一席之地，但是，或许也愿意尝试使用短焦距甚至长焦镜头，来让一朵、或者一小丛花朵从背景中脱颖而出。长焦镜头所带来的浅景深能够让画面聚焦于主体，而将背景(以及前景)虚化。这也是拍摄花朵的一个有力手法，造就出简洁的构图与迷人的色块组合。
主要技巧：
1. 有选择性，不必在见到的第一朵花前驻足太久。在人来人往的人行道旁，这里的花儿往往已经呈现出憔悴之色，不妨继续搜寻状态更好的。事先研究所在地区的常见花卉品种，搞清楚花期。
2. 早点出发，尽量在早晨拍摄，这时的风比较小，光线也较为柔和。确定打算采用的拍摄方式，带上合适的镜头——根据打算拍摄的.对象不同，可以是广角、微距或是长焦。
3. 稳固支撑，手持相机寻找最佳构图，在确定好位置之后，安置三脚架。选择一个恰当的光圈——想要让景深最大就选择f/16，想要浅景深就选择f/4或f/5.6。设置一个较低的ISO值，使用快门线并启用反光镜预升功能，确保在低速快门下照片的清晰。
实战技巧：
1. 早起的鸟儿有虫吃，在日出时分拍摄，这时风比较小，甚至没有风，不会让花朵摇曳而导致画面不实。在清晨，花朵上常常还会带有露水，能够丰富画面的立体感。
2. 柔化光线，尽量避免来自头顶的直射光线，会导致反差过大、从而让照片容易过曝。如有必要的话，可以对过于明亮的光线进行柔化处理。比如说，可以在自己的影子里拍摄，也可以利用填充闪光或反光板来打亮阴影。
3. 最高品质，尽量使用最低的ISO设置，来保证获得最佳的图像品质和精度。但这就往往意味着需要降低快门速度，那么记得使用三脚架来避免机震的影响。
4. 变换多种角度，当找到一朵适合当模特儿的花之后，要充分挖掘它的表现力。尽所能发挥创意，进行多种尝试。花朵不会跑，所以尽可以耐心地从每个角度来观察、拍摄，并且更换不同的镜头，创造出不同的效果。
创意虚化试验不同的构图与焦点
如何描摹拍摄对象，这很大程度上决定于选择的镜头、光圈、焦点位置、光线以及构图，这其中的任何一点都会对画面的最终效果产生明显的影响。
浅景深可以有效地分离并突出某一特定元素，而将其余的事物都置于焦外。在微距摄影中，这种效果将非常戏剧化，而焦点位置的任何一点微小变化，都将极大地改变画面效果。
花朵拍摄技巧：
主要技巧：
1. 有选择性
不必在你见到的第一朵花前驻足太久。在人来人往的人行道旁，这里的花儿往往已经呈现出憔悴之色，不妨继续搜寻状态更好的。事先研究你所在地区的常见花卉品种，搞清楚它们的花期。
2. 早点出发
尽量在早晨拍摄，这时的风比较小，光线也较为柔和。确定你打算采用的拍摄方式，带上合适的镜头——根据你打算拍摄的对象不同，可以是广角、微距或是长焦。
3. 稳固支撑
手持相机寻找最佳构图，在确定好位置之后，安置三脚架。选择一个恰当的光圈——想要让景深最大就选择f/16，想要浅景深就选择f/4或f/5.6。设置一个较低的ISO值，使用快门线并启用反光镜预升功能，确保在低速快门下照片的清晰。
实战技巧：
1. 早起的鸟儿有虫吃
在日出时分拍摄，这时风比较小，甚至没有风，不会让花朵摇曳而导致画面不实。在清晨，花朵上常常还会带有露水，能够丰富画面的立体感。
2. 柔化光线
尽量避免来自头顶的直射光线，它会导致反差过大、从而让照片容易过曝。如有必要的话，可以对过于明亮的光线进行柔化处理。比如说，可以在你自己的影子里拍摄，也可以利用填充闪光或反光板来打亮阴影。
3. 最高品质
尽量使用最低的ISO设置，来保证获得最佳的图像品质和精度。但这就往往意味着需要降低快门速度，那么记得使用三脚架来避免机震的影响。
4. 变换多种角度
当你找到一朵适合当模特儿的花之后，要充分挖掘它的表现力。尽你所能发挥创意，进行多种尝试。花朵不会跑，所以尽可以耐心地从每个角度来观察、拍摄它，并且更换不同的镜头，创造出不同的效果。
创意虚化 试验不同的构图与焦点
你将如何描摹你的拍摄对象，这很大程度上决定于你选择的镜头、光圈、焦点位置、光线以及构图，这其中的任何一点都会对画面的最终效果产生明显的影响。
浅景深可以有效地分离并突出某一特定元素，而将其余的事物都置于焦外。在微距摄影中，这种效果将非常戏剧化，而焦点位置的任何一点微小变化，都将极大地改变画面效果。
你可以让相机贴近一丛花朵，穿过它们，将焦点置于较远处的一朵花上。这样会在被摄主体的周围制造出一圈光晕般的虚化色块，而只有主体是清晰的。
以上就是关于风光摄影中的“二次曝光”可以怎么玩？全部的内容，如果了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！
