相信许多细心的听众会发现歌曲的歌词界面不仅有歌手的名字，还会有编曲、混音师等人的名字，这些幕后人员对于一首优质的音乐作品的生成发挥着非常重要的作用。如果想要成为一名合格的音乐制作人，需要学习关于乐器的知识，最好会弹一种以上的乐器，即使不会弹，也对各种乐器的发声原理有很详细的了解。同时一名合格的音乐制作人也需要掌握有关音乐处理软件的使用方法并且最好达到精通的地步，以及一名音乐制作人还要学习有关混音和编曲的知识。小编下面就为大家分享一些成为一名合格的音乐制作人的建议。
首先，人们如果有一个成为音乐制作人的梦想，可以在大学阶段选择相关的专业就读，去到专门的音乐学院学习，这对于系统掌握有关音乐制作的知识有着非常大的作用。同时人们在这个过程中也会对音乐制作人这个行业具有更深刻的了解，在从业时更加具有竞争力。
其次，音乐制作人要学会欣赏不同类型的音乐作品，做到广涉猎。音乐制作人必须有良好的审美能力，能够知道哪两种声音的融合能够给听众带来更好的听觉体验，更加能够迎合市场，更加能够展现歌手独特的音色。而这种能力的培养需要音乐制作人对待每首歌曲都进行耐心的打磨，对待其他音乐制作人的音乐作品也能够有一种虚心学习的态度。
最后，现在音乐制作人这个行业的竞争力还是非常大的，所以想要在这个领域闯出一番成就是非常困难的，人们要学会利用网络互联网的力量。可以选择将自己的音乐作品发布在网络上从而获取热度，在没有获得关注之前也不要过度丧失信心，每个音乐制作人成名的过程都是十分艰难的，要做好长期奋战的心理准备。
DJ是什么职业？
1答：制作乐曲的话通常是通过MIDI编辑音频编辑，这方面的软件最好是选择Cubase或Nuendo，因为多数人都在用所以学习和交流起来比较简单，并且上手也不是太难。其他的还可以选择FL Studio 、 ACID 、Cakewalk 、SONAR、等许多软件，这个可以根据自己的喜好选择。
2答：录音对硬件的要求比较高，对录音的环境要求也很高，当然是价格越高的设备效果会越好，如果是刚入门的情况下可选择一块支持ASIO驱动的声卡，比如maya44或M-AUDIO 系列的声卡，价格也不是很昂贵。环境不好的情况下就选择一款动圈话筒，电容话筒的话还得另外配话放，那样投入的要多一些！
3答：我以上说的那些软件都可以完成MIDI制作和音频制作，以及你所问的后期制作，当然pro
tools被益为混音界的行业标准，不过它要有硬件支持才行，如果能用上它就意味着你要多花钱，不过在后期制作方面Samplitude、Logic Pro、sawstudio等等也是相当牛叉的软件。这些软件没有什么简单的，只要是用上手了它就自然简单了。
问题补充 答：音频应用或者midifan是不错的学习网站
想成为一个作曲者的基础前提条件有哪些
DJ（Disc Jockey），翻译成中文就是唱片骑士，有两种，一种是电台主持人，就是播音员。第二种是唱片骑士DJ，主要的工作就是把两首不同的舞曲无缝连接在一起。
1、唱片骑师
唱片骑师是指选择并且播放事先录好的音乐（如流行歌），并在现场以电脑、CDJ、DJM混音，制造出不同于原曲的独特音乐，来为他人带来娱乐的人，工作地点可能是电视台或广播点唱节目，或者在其他一些聚会中表演，比如舞厅、舞会。
DJ有许多不同的类型，以符合不同的表演场合（比如广播室或舞厅）和不同听众（比如爵士迷或嘻哈迷）的需求。一个DJ的表演风格和表演技巧必须反映出这些需求。
比如说，结婚典礼上的DJ除了播放音乐外，他们可能也必须扮演典礼主持人的角色，要去介绍宴会主角以及带领来宾互动等。锐舞派对中的DJ则必须在他们的表演中呈现出较多的放歌技巧，例如以电子音重新混合流行歌等，以维持现场的气氛。
2、电台主持人
电台主持人（DJ）是指从事电台广播剧、电视台新闻报道等电子媒体节目播音工作的人，而“播报员”一词，通常又特指电视台的播音人员。 从事广电等媒体新闻播报的人被称做播音员。同模特儿一样，他们所从事的工作是将信息传达给每个人。
就好比模特儿只能体现服饰，不能过度强调自己一样，播音员在播报新闻的时候，一般字正腔圆，不带任何感情色彩。所以说，对于一个播音员来说，更为重要的是自己的语言、音质，形象次之。
扩展资料：
DJ的工作全过程都可以称之为打碟：打碟≠电音的音乐制作，电音的音乐制作也不是靠打碟机和混音台完成的。打碟就是DJ用打碟机和混音台，把多首不同的电子音乐剪接得天衣无缝。那么打碟就是接歌混音或者搓盘。
一般DJ打碟都在夜店、酒吧等地方。打碟是指DJ的整个工作过程，不等同于搓盘。搓盘就是用手去拉停或者让碟片转的更快，快速移动到音乐的其它部分。或者用手控制让磁头在碟片上划来划去，发出一种特别的音色。打碟有点偏向于播放碟的意思。
DJ整个工作也就是DJSET，或者说DJLIVE，它都能叫做打碟。准确来说，DJSET和DJLIVE都是缩写，全称为DJLIVESET，也就是DJ的现场演出。DJ的工作过程就叫打碟，打碟的打其实是由英语“PLAY”演变而来，字面翻译则理解为“PLAY”碟。
打碟不同于搓盘，搓盘就是scratch。这里只想对打碟和搓盘加以区分，搓盘只是打碟当中的一部分。而DJ设备操控音乐的全过程都叫打碟，这个打不是搓盘，而是播放。其实打碟真的不难，要在CLUB或BAR做一位好DJ，关键接歌混音把握好就行。
接得天衣无缝了，歌品好，混到位了，就可以了。难的是音乐制作，这就不是打碟了，是另外一项工作了，音乐制作人。所以世界上知名的DJ几乎同时也是音乐制作人，因为如果他们只是DJ，不是音乐制作人的话，是无法那么出名的。
音乐制作专业怎么样_就业方向_主要学什么
学习作曲应该具备的条件
（一）要热爱生活，体验生活，善于观察生活
平时，在生活中要多看、多听、多分析、扩大视野，增加生活积累。不但要对各种人、各种事善于体察、分析，还应对美好的大自然——山川、田野、大海、江河、风、花、雪、月等等有更深的了解。只有这样，当你想写有关题材的歌曲时，才不至于脑子空空，毫无联想。试想，如果一个作曲者连山都没有见过，怎能写好一首登山的歌曲呢？最多只能借助于影视或书本的间接介绍，但他决不能体会到登山时步履的节奏韵律，及攀登山顶后胸怀欢畅的
心情。
（二）要有一定的乐理知识
歌曲是通过音乐来表现的，而音乐则需用乐谱记录下来的。因此，歌曲作者必须具备相当的乐理知识，青少年朋友应在这方面先打下良好的基础。试想，一首好的歌词打动了你，你很想把它谱成曲，然而，头脑中浮现的歌声，却不知如何用音乐符号来表达；或者虽然用音乐符号记述下来了，但不确切、不完整，甚至与自已的本意相距很远，这样是写不好歌曲的。
（三）要善于学习各种音乐语言
歌曲是通过音乐语言来表情达意的，所以要想写好歌曲，首先要学会积累丰富的音乐语言。日常生活中，一个人的口才好，人们夸奖他“出口成章”，这并不是天生的，而是语言的不断积累和反复锻炼的结果。同样，你若想写好歌曲，也应不断积累起丰富的音乐语言，供自已在创作实践中运用。或许有些朋友会问，从哪里去找音乐语言？怎样积累？途径是很多的，如我国各民族、戏曲、曲艺和传统乐曲，聂耳、冼星海、萧友梅、黄自等老一辈作曲家的优秀作品，目前流传很广的一些优秀的艺术歌曲、群众歌曲、通俗歌曲、新歌剧及影视音乐，以及外国古典及现代的优秀音乐作品，我们都应该熟悉和认真借鉴。就像海绵吸水那样，吸收越多，储备充足，到需要参考借鉴的时候，就能得心应手地为你所用。学习前人的创作经验是文艺创作的必由之路，歌曲创作也不例外。如果掌握的曲调很少那么你的音乐语言就不会很丰富，有时显得苍白、单调。当代著名作曲家如贺绿汀、李焕之、刘炽、瞿希贤、王洛滨、施光南等的作品，都与民间音乐有着“不解之缘”，并从古今中外的优秀音乐作品中，吸取了丰富的音乐养料，所以他们的作口才能受群众的喜爱。对于前人的作品还应善于学习，要分析他们的得失成败，而不是盲目照搬，因为生活本般是丰富多彩的，而且每时每刻都在变化发展着的。还要学会分析自已的歌曲，经常给自已当老师，不断总结经验都训，本着精益求精的态度，才能迅速提高。此外，有条件的朋友，还应多掌握些音乐知识及作曲技巧，比如与歌曲创作直接有关的和声、复调及作品分析等知识。它们能帮助我们学会透彻地分析歌曲，提高创作技巧，更快地掌握作曲本领。
（四）要有相当的文学基础
歌曲是音乐与歌词的结合。因此，歌曲作者的文学水平将直接关系到歌曲的创作质量。要热爱文学，关心文学，并不断提高自已文学水准。对于小说、报告文学，并不断提高自已文学水准。对于小说、报告文学、散文，尢其是诗词应给予很大的关注。歌曲作者必须具备一定的文学修养，比如对各种诗词的了解，包括流派、创作及声韵特点等。这样就能从色彩纷呈、数量众多的歌词中择优谱曲，甚至可以自已动手写词。在创作实践中，因为歌词选择不当，致使整个歌曲创作失败的例子是屡见不鲜的
。经常可以看到一些作曲者在音乐上很下功夫，但由于忽视了歌词的作用而最终未获成功。希望朋友们不断提高自已的文学修养，以适应歌曲创作
向我们提出的日新月异的要求。有了生活体验，又常握了一定的写作技巧，就应“勤写多练“了。学到的知识如果只停留大书本概念上，不去实践，不经常磨练，是写不出好的曲调来的，所谓“熟能生巧”就是这个道理。但是，我们说的勤写，是要动脑筋有意图地写，而不是无目的地瞎写。比如，可以根据合适的歌词写
一首完整的歌曲，也可以根据自已的能力，按特定的情绪要求写一段曲调，甚至只求写好一个或几个不同的乐句，从中得到锻炼和提高。循序渐进的规律，对于学习作曲同样是适用的。
如何成为一个词曲创作的成功者
〔 作者：佚名 转贴自：本站原创 点击数：34 文章录入：lgy 〕
看到这个命题后，很多的词曲创作爱好者一定会眼前一亮，苦苦的执着了许久，终于有人可以给指条路走了。但是我想首先要声明一点，接下来的文章一定要有良好的心理素质，和有无数次失败经历的朋友才可以看到其中的精髓，并且从此塌上一条部满荆棘的音乐创作旅途。
作词具备的条件```
可能是大家从报纸杂志上面看到了一些成功的词曲创作者的一些泛泛之谈，什么偶然的机会，什么千里马与伯乐，什么梅花香自苦寒来，头悬梁，锥刺骨的传奇故事，不能说这些事情都是子虚乌有，但也是凤毛麟角，少之又少。成功了以后说什么是什么，故事由着自己编，但真正成功背后的经历恐怕只有圈里人最清楚了。首先，一个词曲作者所必备的业务素质就是一个很少人能够达到的标准，这其中不单只是你的音乐修养，和文学修养，你还要有敏锐的市场洞察力，和复杂的人际关系，吃苦耐劳的敬业经神，以及对音乐作品共性的认可，以及不要自负。
敏锐的市场洞察力，是你写作品的一个前提条件，我国的音乐市场的特性是作品一定要有针对性，不能盲目去追求所谓的艺术性，所以谁能够查觉到市场的真正需要，谁就能够多一份成功的把握。
提醒你要有复杂的人际关系，是为了让你多一些参与的机会，因为我们的一些朋友确实有词曲创作的才华，但是却缺少与制作环节的接触，如果你的人际关系很复杂，交际很广阔，在你写出了一首歌之后正好你的朋友是一个制作人，那么你的机会是不是就比别人多一些了呢？
吃苦耐劳的敬业精神：音乐创作是一个既辉煌又惨淡的行业，成功者名利双收，未成功者衣食不保。如果你没有吃苦耐劳的敬业精神，你是很难看到黎明的曙光的。
对音乐作品共性的认可是一个自我评价的方式，有一些朋友总对我说，自己认为自己的作品如何如何的好应该给什么人唱，值多少钱，谁的作品不如他的好，等等等等一些，其实这就是自负，因为这一切其实不是我们自己去评价的，一切是由市场，由听众，由众多的音乐制作人来评价的。
如果你以上几点都具备，你就可以成功了么，不，你还要有钱，否则你一样难成大气。
如果你以上几点都不具备，你就不可以成功了么，不，只要你有钱，你还有机会而且还很大。
如果你以上几点都具备，而且你还有钱，你一定会成功。
以上文字不仅是个人的意见，也是从事词曲创作九年来的切身经历，奉劝各位朋友人生的选择有很多种，不一定每一种都适合你，但是只要努力的去创造过了，人生总会有一份记忆是美丽的。
高考 填报志愿 时，音乐制作 专业怎么样 、 就业方向 有哪些、主要学什么是广大考生和家长朋友们十分关心的问题，以下是相关介绍，希望对大家有所帮助。
1、培养目标
本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和基本乐理、音乐编曲、音乐制作与软件运用等知识，具备声音录制、音频制作、音乐编创等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事音乐录制和编辑、音效音响设计、音乐编创、音乐监制等 工作 的高素质技术技能人才。
2、 就业 方向
面向音乐录制、音乐编辑、音效音响设计、音乐编创等技术领域。
3、主要专业能力要求
具有合成器的操控技能，能够熟练地操作音序软件及插件；
具有音频剪辑、音频合成、后期混音及相关软硬件操控的能力；
具有进行音响设计和制作的实践与应用能力；
具有多媒体、广告、动漫、影视、游戏等项目的声音设计与制作技能；
具有一定的音乐编创能力，能够把握数字文化和文化传播等新业态发展趋势；
具有良好的沟通合作能力，具有一定的群众文化活动组织、策划、辅导能力；
具有探究 学习 、终身学习和可持续发展的能力。
4、主要专业课程与 实习 实训
专业基础课程：乐理、视唱练耳、钢琴、和声、曲式、复调、音乐欣赏、 艺术 概论。
专业核心课程：音频分析与听觉训练、音乐制作与软件运用、录音与缩混技术、声音设计与制作、实用作曲与编配、流行音乐键盘编配。
实习实训：对接真实职业场景或工作情境，在校内外进行音乐作品录音与制作、后期混音与编辑、音效与音响设计、音乐编创等实训。在文化艺术、广播电视 电影 和录音制作行业的文化企事业单位、广播电影电视企业等单位进行岗位实习。
5、职业类 证书 举例
职业技能等级证 书 ：器乐艺术指导
6、接续专业举例
接续高职本科专业举例：暂无
接续普通本科专业举例：录音艺术、艺术与科技、作曲与作曲技术理论
以上就是关于想成为一名合格的音乐制作人，需要学习哪些技能？大家有建议分享吗？全部的内容，如果了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！
