杨·凡·爱克
杨·凡·爱克（1390－1441）尼德兰文艺复兴的代表人物，与他的哥哥胡伯特·凡·爱克一道并称为油画之父。他们兄弟俩在哥特时期将要结束的时候，集众人之长，在历史上正式确立了油画的地位。
凡·爱克兄弟找到了一种简便的用油溶化颜料作画的方法，创作了纯粹的油画。美术史家虽不能断定凡·爱克兄弟是油画的发明者，但至少他们是在前人试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画媒剂配方。不少专家认为他们最大的功绩是在油脂中加入了天然树脂，使行笔流畅、媒剂速干。杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》、《根特祭坛画》（现藏于比利时根特城的圣·巴冯教堂，由23幅画组成。）被认为是欧洲油画发展史上的重要作品。凡·爱克兄弟发明的调油技术，据说是用一种“白布鲁日光油”和亚麻仁油混合在一起作画，用它们调和他在坦培拉绘画中使用过的颜料，发现效果很好。（一些研究者认为，“白布鲁日光油”是精馏松节油，现在我们仍使用松节油稀释油画颜料。）意大利最早研究并掌握油画技法的画家安东奈洛·达·梅西纳（Antonueuo De Messina 1430-1479）据说是在去尼德兰了解到凡·爱克兄弟的油画技法之后，回到威尼斯传授油画颜料使用方法的，自此油画作为一个独立的画种在欧洲大陆流行开来。几百年来，经过各代画家的继承和创造，油画得到进一步的发展与完善。
《阿尔诺弗尼夫妇像》
杨·凡·爱克的代表作品《阿尔诺弗尼夫妇像》（画板油画，82×59.5cm，1434年作，伦敦国家美术馆藏）是一幅男女组合的肖像画。在十五世纪前半叶，这几乎是绝无仅有的，就当时来说这样的作品完全是革命性的。这幅画以法兰德尔富商的家作为场景，阿尔诺弗尼夫妇合手站立着。屋里没有刻意的修饰，但我们可以从悬挂的吊灯、衣着的华贵、两人牵手之间的被褥等等，可以看出主人的财力和趣味。同时我们可以看出作者表现这些吊灯、衣着、被褥以及室内的每件家具，是何等的精制绝妙。窗口射入的阳光、受阳光照射而烁烁发光的铜吊灯、正中央的凸镜、男主人身上无袖披风的裘皮边等等，具有惊人的真实感。
《阿尔诺弗尼夫妇像》就整个画面看，它描绘的的只是房间的后半部，画面的构图是简洁而生动的。窗、床、天花、墙壁构成这四方型的透视感，把房间的延伸到了我们面前。画面上由于透视的原因我们只能看见后半部，但是不易察觉的是，杨·凡·爱克用巧妙的绘画技巧暗示了这个空间的延伸：这就是画面中央的凸面镜。仔细一看，凸面镜所镜像的正好是我们看不见的房间的前面部分。在这里杨·凡·爱克利用了凸面镜所特有的圆度，把左边敞开的窗户、右边连着天花的床、中间的吊灯、还有阿尔诺弗尼夫妇的背影都镜像出来了。甚至在两人背影之间，有正开着的门，两位客人正走近屋来，这些细节杨·凡·爱克都无遗的表现了出来。
杨凡艾克介绍 急！！！
这幅画名字是《阿尔诺芬尼夫妇像》
作者：扬·凡埃克 Jan Van Eyck（尼德兰）
创作时间：1434年
类别：油画
题材：风俗
规格：81.8cm×59.7cm
材质：油画
现在存藏于英国国家美术馆
如果想了解更多的信息，可以到网上搜一下，这幅画很有名，能查到更多的信息。
我也很喜欢这幅画，记得当时上课老师特别奖了这幅画，现在还记得。
希望我能帮助你！
杨凡艾克和提香谁是油画之父
扬•凡艾克是14世纪到15世纪尼德兰画家 (1385/90—1441年)。1415年根特市长约多库斯•威德向胡伯特•凡艾克订制祭坛画，他画了10年，未完成就去逝了，后由弟弟扬•凡艾克继续完成，安置在根特圣贝文教堂。这是一组具有里程碑意义的划时代巨作，它标志着一个新时代的到来和人文主义艺术的诞生，并奠定了尼德兰文艺复兴艺术的基础。由于《根特祭坛画》是运用油调颜色绘制而成，因此凡艾克兄弟成为欧洲油画的创始人。
扬•凡埃克更擅长画肖像，他已完全摆脱了中世纪那种拘谨的传统，而能真实地再现人物的外貌和个性特征，《乔凡尼•阿尔诺芬尼夫妇像》就是他的代表作品。阿尔诺芬尼是在1420年被菲利普公爵封为骑士的真实人物。画家真实地描绘了典型的资产者形象，不仅再现夫妇外貌和个性特征，而且对室内的环境什物作了极其逼真的描绘，显示了画家特殊的造型才能。《乔凡尼•阿尔诺芬尼夫妇肖像》中的人物手势动作、环境道具都有民俗的含义，十分有趣：阿尔诺芬尼夫妇的手势表示互相的忠贞，托着妻子的手表示丈夫要永远养活妻子；而妻子手心向上表明要永远忠于丈夫。华贵衣饰表明人物的富有；画面上方悬挂的吊灯点着一支蜡烛，意为通向天堂的光明；画下角置一双拖鞋表示结婚，脚边的小狗表示忠诚，女子的白头巾表示贞洁、处女，绿色代表生育，床上的红颜色象征性和谐，窗台上的苹果代表平安，墙上的念珠代表虔诚，刷帚意味着纯洁；画面中间带角边的圆镜代表天堂之意。所有这些象征物既有基督教的信仰，又有世俗的观念，画家都一一收入画中，作了极为细致的描绘。在人物中间的墙上挂着一面镜子，镜框带有10个突出的朵状方形，每个方形内又置一个小圆形，每个圆形内画一幅耶稣故事画，图像细小到难以识别。中心圆镜内反射出整个房间的景物。这种精微工整细腻的油画世界罕见，也只有在尼德兰的细密画中可以见到。据说这种精微的描绘连现代摄影家都为之惊叹，使用镜子反射来扩大画面的空间，是这幅杰作的又一特色，这些艺术特色对后来荷兰的风俗画有很大的影响和启示。
另外，凡•艾克在这幅画上采用了一种新的油色画法，使画面能保持经久鲜润和美丽。据说，他是油画的最初发明者。不管是否确切，他在试验用油调色，并取得油画的艺术效果方面，是开拓者。他最先使用了新的涂料——松脂或乳剂。根据古代美术史家瓦萨里的记载，扬•凡•艾克用快干油来作画，能使画面在一昼夜间就可干燥而且不怕潮湿。后来很快传到了意大利，并被那里的画家所采用。
画家扬•凡•艾克还曾多次试验，采用掺有稀释油的调料液，使颜色易于调和，便于运笔，同时又可层层敷设，使画面透明鲜亮，这种突破性的创造也是很有意义的。事实上，从他以后，油画就在欧洲各地的画家中逐渐传布开了。
杨 凡 艾克是尼德兰文艺复兴的奠基人,尼德兰不象意大利受着古希腊的影响，有着较深的哥特式美术传统．
书法家杨凡：境由心生的正和岛
杨凡艾克是油画之父
杨凡艾克，发明了用油调和颜料代替了用鸡蛋黄调和颜料的方法，而且成名极早，代表作是阿尔诺芬尼夫妇像，是欧洲公认的油画之父
提香是威尼斯画派的代表人物，他的颜色已经达到了这个画派的巅峰程度，喜欢绘画充满生活气息，五光十色的华美世界，代表作有酒神节的狂欢，乌尔比诺的维纳斯，花神，英国青年像等等
思之核:你未看此花时，此花与汝心同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起 来。——《传习录》
杨凡
国家一级美术师
人民艺术家
正和岛蓝色岛亲
国宾礼艺术家
中央国家机关书法家协会会员
中国楹联学会书法艺术委员会委员
中国书法美术家协会副主席
八一画院名誉院长
云南省禁毒志愿者协会名誉会长
文化中国签约书画家
防艾宣传大使
禁毒宣传员
杨凡曾被中国武汉“楚天翰墨情”书画作品义展义卖活动组委会授予“爱心书画家”称号，在2012年“醉美贵州行、爱心助成才”大型公益活动中他捐赠的榜书书法作品均全部拍卖成交，同时被共青团贵州省委授予“关爱重点青少年慈善艺术家”称号 。在“中国最具投资收藏潜力艺术家作品推广展示”活动中被中国新闻媒体发布联盟授予“中国最具投资收藏潜力艺术家”荣誉称号。
2012 年中国艺术榜样大型人物评选活动中被授予“2012 年中国艺术榜样”荣誉称号。首届文化艺术创新优秀成果奖评选活动中获得“最佳创作奖”。
翻开杨凡的介绍，都是很有分量的头衔:国家一级美术师、人民艺术家、防艾宣传大使、 正和岛蓝色岛亲、现任国宾礼艺术家、中央国家机关书法家协会会员、中国楹联学会书法艺术委员会委员、中国书法美术家协会副主席......众多身份中，我发现，除了专业领域的至高荣誉，他还不乏许多公益活动的参与。杨凡说，“良知”是他很看重的人生价值观。
“良知”一词，源于亚圣孟子，至今已经有 2000 多年的历史。500年前，明代大儒王阳 明先生把大学当中的“格物致知”，和孟子的“良知”合二为一，提出“致良知”的三字真言，作为中国人自我修炼、成就功业的核心法门——杨凡认为，良知是人人生来就有的是非之心，良知能分别善恶“致良知”就是持续地遵循良知的召唤来为善去恶，即“用良知做事”。本着对这两个字的理解与坚持，杨凡在事业上以“良知”挥毫泼墨，在社会中以“良知”贡献着自己。正是因此，他也看到了正和岛人身上的“良知”，感受到了企业家的“商 界之美”，更成就了彼此一段难能可贵的“亲情”。
境由心生——这就是杨凡内心深处的正和岛!
说起咱们的书法家杨凡，其实还不是书法专业科班出身。因为当年的大学没有设立书法专业，杨凡只好转投油画专业，只是心里对那只毛笔始终放不下。可能是天赋使然，杨凡从小就对书法独有热情，并且在自己的努力学习下，他的书法造诣不浅。八十年代还没有普 及计算机，人们习惯于手写文字，写得一手好字的人不少，杨凡算是其中一个。凭着对书法的钟爱与对自己的信心，当杨凡看到书法比赛的消息，心里有些蠢蠢欲动，他想参赛，一来 能试试自己这些本事在人家专业评审眼里到底是什么水平，二来说不定还能挣点儿外快，两全其美。于是，便有了杨凡人生中的第一次书法大赛，这次比赛或许也是老天给他的提示，冥冥之中，杨凡终于坚定了自己喜爱的职业方向。
第一次比赛发生在上海，当时有几十万人参赛，杨凡的作品虽然只是获得了安慰奖， 但却让这个痴迷书法的小伙子彻底燃起了要走这条路的决心。打那以后，他成天就琢磨一件 事:线条和结构怎么处理更优美，然后是日积月累玩儿命的苦练，再经过无数比赛的磨炼，从没有名次，到三等奖、二等奖，最后问鼎冠军。从少不经事的懵懂少年到书法比赛第一名，杨凡靠着不懈的努力获得一步步的进击提升，最终成功实现了追逐书法的梦想，全身心投入到书法专业的深造与创作中。
很多人羡慕他这个漂亮的转身，他把人生最喜欢的事变成了工作。然而，一切看似完美的表象背后都隐藏着很多不为人知的故事。最严重的时候他手不对心，怎么写都不对，情绪到了低谷，甚至看到毛笔都想吐。明明只是提笔就有，驾轻就熟的事，怎么落下去的却是一片空洞虚无?——“书法其实是从心向外的精神迸发，有血有肉有灵魂的字才是最高境界。”杨凡终于明白，书法于他早已不再是单纯的技法表现，一副好的作品，是书法家由内至外的气场运作，当人们看到他的字，能够通过笔尖感知到更深层的精神共鸣，那才是一个伟大的书法家存在的价值。于是，杨凡一面精鉆技艺，一面潜心学习各种领域的知识，包括中国文学、哲学、美学等，都是他加强字外功的修习。而这个过程中，杨凡还悟到一个道理: 不要太看重目标和结果，应该放下一切去感受过程。
“兴趣只能为你打开一个领域的大门，却无法支撑前行的步伐，要进取要成功，专业技术 是硬功夫，良好的心态是调和剂，自我的不断调整提升是让梦想可持续延展的行动指南。” 杨凡对当下感到舒心而满意，在我看来，这才是最令人羡慕的事。
接触正和岛杨凡说是缘分使然。素来热心于公益事业的他在一次公益活动上结识了贵州正和岛秘书长章警，两人一拍即合，成了好兄弟。了解正和岛之后，杨凡果断申请登岛，在与一群有未来的人同行的路上，他深深感知于企业家岛亲们美好的品德，心里清楚地知道，自己遇到了最好的人，最好的平台。
这里说说杨凡缘何情系公益。1993年，第一次参加大型公益活动“楚天翰墨情”的杨凡至今难忘，自己义捐的书画被拍走，拍下的钱全部用于帮助残疾人，他第一次感受到了能够帮助别人的快乐，同时他更有了新的认识——原来自己的价值还有这样的体现方式。那一年，他被中国武汉“楚天翰墨情”书画作品义展义卖活动组委会授予“爱心书画家”称号，此后他源源不断的爱心帮助了各种类型的弱势人群，也由此获得了很多头衔。善念令他领悟了帮助的力量，在帮助别人的同时，心灵的收获亦是别人反馈给你最好的礼物良知令他坚信人 生价值有更多的可能性，用良知做的事，是遵循天道而行，是人生幸福的不二法门。
当然，良知，也是杨凡与企业家岛亲们的共同认知。
杨凡眼中的企业家，在管理上，企业的核心价值应体现“良心”为守护，“良知”为思想，企业家践行良知应该先从自我做起，从修身做起，从提供优质的产品做起。唯有这样，企业才能更健康的持续成长。他又强调企业家的“厚德”——德性德行，一以贯之，做到念念厚德，事事厚德，时时厚德，处处厚德，以爱国、创新、包容、厚德的精神，风清气正，勤奋 学习，严以律己，自强不息。他将此称为自己心中企业家最好的状态，在他身边，太多的正 和岛企业家岛亲正身体力行传递着厚德之美的正能量。“比如我们正和岛贵州岛邻机构的主席、贵州浙江商会创始会长叶森林，正和岛贵州岛 邻机构常务副主席、贵州海宇建设集团董事长胡正森，他们都是我们正和贵州百余位岛亲中 传递这种以德为重的‘商业之美’代表。”杨凡说，要列举正和岛这些企业家的“大美”三天三夜都说不完，不止以上几位岛亲，还有很多企业家都在为国家、社会和企业不懈地努力着。而他对他们的未来，深信不疑。
文化，是社会发展的灵魂，一种好的艺术生态需要在整个社会的努力下渐渐完成。艺术，不仅仅是艺术家的事，更是整个社会的事业，是所有人共同努力的结果。作为一名圈子在企 业家的艺术家，杨凡坦言，在正和岛获得更多的是自我理念和格局的升华。艺术源于生活，生活的圈子也同样影响着艺术的人生。当艺术与商业的跨界大行其道时，企业或企业家通过艺术品提升自身修养的同时，更有益于对其企业文化的建设与企业竞争力的提升。当艺术家和企业家懂得互相欣赏，互为知己，艺术便自然充满了生活，企业的核心竞争力既是智慧也是力量。
“人生中一定要遇到最好的人。在遇到之前，先埋头努力完善自己，当你准备好了，最好的人们自然就会出现了。”杨凡动情地说。
对于当下贵州美术界的现状，杨凡总结，计划经济时代，贵州与全国其他省市情况大致一样，美术作品的创作、展览还是在为当时的政治运动所服务，而随着改革开放以后，贵州同样迅速进入了市场经济。上世纪八、九十年代，贵州美术界在突出强调地域性、民族性与现代性的同时，也曾历经了西方各种现代艺术思潮的碰撞、震荡、洗礼和潮起与潮落。新旧世纪的交替之间，贵州当代艺术的创作也再度活跃起来。这些都是令人可喜的状况。不过，由于贵州处于中国政治、经济、文化的边缘地带，在相当长的时期内都不可能建立起一套有利于当代艺术成长、发展的有效机制，所以，关乎贵州当代艺术的整体现状，杨凡感到不容乐观。当然，就中国当代艺术历经二十余年的曲折发展看来，同样未能打破中心与边缘的格局。在当代艺术高度商业化的今天，艺术家们必须努力打造出自己的个人图式、商标和品牌, 按照西方的游戏规则炮制出具有"中国性"的当代艺术。如果幸运之神降临，方有可能在当代 艺术阵营中异军突起，成为艺术的新贵和富豪。
作为一名从贵州走出去的艺术家，杨凡从未忘记过心中那份深切的乡愁。正如李太白所 言“清水出芙蓉，天然去雕饰”。贵州，风景旧曾谙，是大自然鬼斧神功下的一件精美的作品，令人为之惊叹。在杨凡眼中，贵州像一片葱茏合翠的荷叶，镶嵌在祖国的西南部，是一块开发中的沃土，当以大数据、云计算为代表的信息技术新时代到来之际，特立独行的贵州艺术春天优势也将会不断涌现。
“如果全国有三个发展最好地方的话，贵州一定是最后一个。如果大家错过了三十年前广东、浙江的投资机遇,今天一定不能错过贵州。”阿里巴巴集团创始人马云不止一次这样提醒世人，而这在杨凡看来绝不是断言，当贵州正以全新的姿态与态势面对世界，人们已经迎来一段不容小觑的新时代来临!
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