可以拍彼岸花的照片。
如果在户外拍摄彼岸花时，最好选择有一簇或多棵在一起的花朵拍摄，拍摄时要以周边的绿草做背景，更能显出花朵的红颜姿色。
彼岸花的花朵造型很好看，拍摄黄色的花朵时，如果用俯视拍摄出花朵的整朵对称造型更是美观自然漂亮。
彼岸花的造型相对比较分散多姿，用不同的角度拍出花朵不同的姿态，从侧面拍出花朵的盛开，更显的生机斗艳，美不胜收。
如果有机会遇到更多的彼岸花，在绿色中拍摄出片片红艳更是漂亮至极，红绿相间，错落有致，可拍出多棵花朵在自然中的不同美色。
拍摄彼岸花技巧
彼岸花，因为民间传说和神话色彩的关系，总会让人觉得这种花卉自带阴郁。
但是人家其实挺阳光的，因为花型独特而美丽，也可以作为景观花卉，广泛种植。
想要拍出神秘的、阴郁的画面感觉，我们可以在拍摄时采用暗黑色系的背景；想要拍出阳光的、活泼的画面感觉，我们可以在拍摄时选择明亮颜色的摄影背景。
暗黑系列的摄影背景，一般用于拍摄红色的彼岸花。这样做的好处是增加神秘感。
不过，石蒜并不是只有红色的。黄的、粉的、白色的，也挺常见的。拍摄这一类明度比较高，颜色比较浅的彼岸花，我们可以用种植彼岸花的花坛绿地，作为摄影背景，也可以拿反光板遮挡一下，拍个白色背景。
红色和黄色的石蒜，是彼岸花的主流颜色。白色和粉色的，远不如红色和黄色的常见。
但是，拍摄红色和黄色的花朵，是很见功夫的。毕竟数码相机的处理器对于红色和黄色的表现力是短板，如果处理不当，要么是“一片式”，要么就过曝，没有层次感。
所以呀，拍摄红色的和黄色的彼岸花，要遵循“宁欠勿曝”的原则，点测光，点对焦，根据拍摄时的光线，酌情减档曝光。
花卉摄影，采用大光圈营造出浅景深，突出花朵是很常见的处理手段。
不过，就算是采用浅景深，也会拍摄到花卉的叶子作为陪衬的。
普通的花朵照片如何拍出创意效果？
1、拍摄花时的构图，不要将所有的主体都放在正中间，万能的三分构图法对于风光摄影来说最合适不过了。在寻找角度的时候能有多低就可以有多低的机位，永远不要觉得你就平平常常的站在那，就可以拍出一张好片子。
2、蹲下来拍摄花。同样是在一个地方拍摄的照片，不同的是蹲下来，采用一个仰视的角度，让整个画面看上去就是自下而上的延伸开来，让照片看起来更有意境！
3、对角线构图。对角线是物体在画幅中两对角的连线，适合拍摄枝干上的花，为了突出主体的线条质感，除了对焦清晰，也必须不断的调整相机角度，让枝干都在一个焦平面上。对角线构图可以让整幅作品灵活多变，避免了横平竖直所造成的呆板效果。
4、拍摄花时在器材准备原则上，如果要进行创作，使用能更换镜头的相机更好。镜头方面，微距、长焦、标准镜头都可以，若拍较大面积的花，选用广角变焦为宜；
5、寻求花的“姿态”，拍摄花也是花卉摄影，摄影者不要急于求成，要注意观察，从大面积的花中寻求中意的一朵花。看其枝干、外形有哪些特征，通过构思有选择地去拍摄，并在构图、用光上使之完美。
如何拍摄花卉？
花朵本身是一种美的体现。因此，在花卉摄影中以不同的视角和特征的方式呈现出花朵独特的美感。在本文中，将介绍7个花朵创意摄影的技巧，让花朵照片脱颖而出，拍出独特的创意。
1.一朵花在众多花中脱颖而出
强调每朵花的独特的美感，通过捕捉一朵花，捕捉其结构、清晰的形状，让其它的花朵作为背景，增加图片的故事，这种脱颖而出的花朵拍摄方式可以突出这朵花的娇艳之感。
2.从灌木丛中仰拍以蓝天作为背景拍摄美丽的花朵
这需要改变拍摄角度，采用仰视的角度拍摄，以蓝色的天空作为画面的背景，表现出花朵“高大挺拔”的形象。
3.靠近花朵拍一张照片或花瓣的一部分来进行填充画面进行构图
靠近花朵或采用微距拍摄方式，以便更清楚地看到花瓣细节。如果没有微距镜头，就需要辛苦一点，试着将镜头与花朵之间靠得更近一些，这样能会看到花瓣很多之前没有注意到的美丽细节，同时将背景模糊虚化。
4.用各种大小五颜六色的花朵做成的相框
体现花朵五彩缤纷的美感，使用不同大小的花朵排列以成为图片的附加元素，花朵将充当边框，使框内的物品脱颖而出，变得更漂亮。
5.使用鲜花为图像添加柔美和甜蜜
用鲜花填充构图大部分的花都是作为道具布置的，帮助增强故事情节并使整体画面更美，朵花适合用来创造甜美、柔和、美丽之感，所以鲜花总会被用来提升女性的美感。
6.按图案排列
图案摄影是一种有趣的摄影类型。把花放在一个图案里就是把花排成一排，可以重复使用相同的类型或放置它以查看图像的完整性。为了清楚地看到排列的形式，哪些花会五颜六色，根据你的喜好选择背景，将它们融合在一起或对于高色彩对比度会有所不同。也可以是图像脱颖而出，例如黄色的花朵，蓝色的背景。
7.黑色背景花束，看起来出众又神秘
对于这类题材花朵主题摄影，建议采用M模式拍摄，快门速度设置为大约 1/125，并且可以补充大约 f/5.6 或 f/8
的光圈，使花朵从背景中脱颖而出，但如果花朵背景颜色不够呈现暗色调，还可以使用 Lightroom等其他后期处理工具处理图像。
花卉微距摄影怎么拍好？
如何拍摄花卉？
花卉是很多人追捧的拍摄题材之一，其实不止春天，花卉一直是生活中非常常见的摄影题材。那么，到底如何拍摄“吸睛”的花卉照呢？
1、拍摄时间的选择
早晨和午后是一天中比较好的拍摄时间，这时候光线比较柔和，色彩也比较鲜明。
▲早晚的光线比较柔和，色彩也比较鲜明。
或者是细雨初停时，花上挂着水珠，色彩鲜艳明亮，能拍出雨天的氛围。当然如果没有雨，可以自带个小喷壶。
当然，夜晚拍摄花卉，又别有一番趣味。相比白天花的娇嫩，夜晚的花卉在蓝色天空、星空等的映衬下显得格外梦幻。
▲薰衣草花海映着满天繁星，遥相呼应，美妙无比。
2、善用光影
顺光：顺光均匀柔和，能够真实记录下花的色彩，且在以天空为背景时，能将蓝天的“蓝”更好地表现出来。
▲顺光拍摄记录下樱花淡雅的漂亮，同时顺光下天空色彩很蓝，与樱花的粉色形成对比，视觉效果更为强烈。
但顺光又是摄影中最不讨喜的光线条件，由于画面平淡，缺乏层次感和立体感，因此，在采用这种光位时，可以采用一些构图技巧来消除顺光拍摄所造成的过于平淡的现象，如通过色彩对比，虚实结合，景别变化，视角的高低等手法来避免单调。
侧光：侧光是摄影中常使用的光线之一，非常有助于塑造画面的层次感和物体的立体感，是非常适合桃花拍摄的光线。
▲测光对表现画面的立体感、空间感也较为有利。
逆光：逆光的造型效果，能很好地表现出花瓣的质感，纹理和层次。同时，逆光可以营造出带有特殊魅力的视觉冲击效果，一些人眼难以察觉的光感气氛均可以在逆光下得到表现，如丁达尔、太阳星芒等，实际拍摄时应注意合理控制镜头炫光。
▲小桥流水与树浑然一体，绘就了一幅绝美的国风田园画，小光圈拍摄的太阳星芒为画面添色。
但，逆光拍摄中，又容易出现主体曝光不足、画面眩光严重，曝光过度等问题，可参见前文摄影技巧丨逆光拍摄有什么技巧？逆光摄影的实拍技法
散射光：散射光的特征是被摄体没有明显的光影对比，景物反差小，立体感不强，柔和的光线，使影调更柔和，可以更容易表现桃花的细节和光彩诱人的一面。若是在散射光下拍摄，最好选择比较简洁的背景，不然细小的花朵容易淹没于背景中。此外，可利用虚化、前景、线条延伸等画面布局为画面增加空间层次感，避免画面过于平淡。
▲散射光，更有助于呈现静谧的氛围。
当然，一些特殊的花卉，比较忌讳一些光线的使用，如常拍的郁金香，因为郁金香表面有一层蜡质，顺拍会有反光，拍出来的效果较差。
3、会选择对象比拍摄更重要
会选择对象比拍摄更重要，花有单朵、成簇、局部枝干以及群生的姿态，摄影者要对现场的条件有所了解。如果环境有所限制，就要善用各种焦距的镜头。
a.特写
花一般开得较密，枝干又繁多，画面复杂、难于构图是我们经常遇到的问题。拍花朵的特写可以让画面更简洁，也能更好地突出花瓣的质感。不仅仅能在最大程度上避免环境对于拍摄主体的影响，而且还能对一小簇花的美与雅进行最淋漓尽致的诠释，可以选择低处或者落花，以方便构图。
▲微距镜头正是为拍摄特写而生的，在最大程度上避免环境对于拍摄主体的影响。
b.局部枝干
当找不到好的个体或角度进行单朵/枝拍摄时，不妨可以从远处适当扩大构图把局部枝干都拍进来，展现一种繁花似锦、欣欣向荣的景象。
▲选择局部枝干，以纯色作背景，使得画面简洁，突出主体，展现繁花似锦、欣欣向荣。
c.大场景
一般拍摄大场景时，遵循“远景取势”处理。远景或大场景中难以体现细节，要以色块安排为重，利用好大面积的色块再配合建筑、树木、山体等表现大环境之美。
▲成片的桃花，与山、雾组成一幅幅美丽的春日画卷。
此外，除了盛开的花朵，含苞待放的花骨朵儿、落花也都是不错的拍摄对象。
4、背景的处理
花卉摄影背景运用中，一般要求背景简洁，又能映衬主题。可以采用虚化、压暗的“黑背景”，过曝的“高调”背景，或者明亮晴朗的天空，又或者是搭配中国风（如瓦房、花窗、庭院、红墙……）等元素。
▲虚化背景，这样即使在复杂的环境中也能虚化背景突出主体。
▲选择广角仰拍梅花，以蓝天为背景，更加表现婀娜枝干与梅花相衬之美。
5、构图及布局
除了最基本的黄金分割、对称构图、前景构图、对角线、S形构图外，借鉴国画绘图中的“留白”，是花卉摄影中一个较好的构图方法。简单地说，就是作为被摄主体的花，只占据画面中的部分幅面，而有意地空白出相应的画面空间。从而使眼前的场景，显得干净有秩，更给视图者以自由的遐想空间。
▲竖构图更加突出花枝竖向的张力，同时借助长焦压缩画面，显得节奏感更强，画面形成由远及近的延伸效果。
▲留白，使得画面干净有序，给观者以自由遐想的空间。
此外，还应讲究拍摄角度，有的时候，我们尝试一下新奇的角度，往往能拍出与众不同的照片，如极低角度拍摄、高角度俯视拍摄，甚至是航拍。
需注意的是，在构图方面，只有经验规律的积累，而并无拘泥僵化的框框。在这里，有两个基本原则，第一条就是常说的“减法规则”，凡是对表现主体可有可无的陪体一概想办法减去，陪体在位置、清晰度、色彩、亮度上不能喧宾夺主；第二条是“加法原则”，缺乏美感与意境时，要主动寻找为画面增加元素。
▲勤劳工作的蜜蜂，为画面加入生机，与盛开的樱花相得益彰。
6、特殊技法的运用
无论拍摄什么题材，过多单一的手法往往会使照片黯然失色，可以运用特殊的技法，拍摄平时眼睛看不到的景物，如微距、多次曝光、旋焦、闪光灯后帘同步等，想法和创意是决定你的作品是否可以在众多花卉作品中脱颖而出的关键。
▲后帘可以根据现场曝光的掌控，照出梦幻般的效果。
▲多重曝光，为画面增加梦幻之感。
多重曝光，可参见前文春天拍花，试试多重曝光，玩出乐趣与创意
当然，也可以通过用后期来实现更多的创意，如二次构图、压暗背景、黑白化处理、中国风等。
▲后期局部色彩化，通过添加印章、文字等元素，实现中国风。
特殊的技法还有很多，不过需要注意的是，如果技巧运用恰当，会达到夺人眼目，完美表达主题的目的；但如果单纯地“为技巧而技巧”，便会喧宾夺主，失去技巧本身应有的价值。需要注意的是，前期拍摄是为后期打好基础，需要在前期拍摄时能够发现美、并且画面的构图、亮度、对焦不能有太大的问题。
当然，也肯定少不了花海人像的拍摄，以花为背景，唯美而梦幻。像黑色、深灰、墨蓝之类的深色系列，不建议穿。容易衣服欠曝，或是花卉过曝。最好是清新的色彩，也可以搭配有古风元素的服饰，以浅色调为主，造型要简洁，不易做太多修饰，因为花的元素本身已经很复杂了，处理不好会使画面看起来杂乱。
▲少女与花是永恒的主题。
以上思路供大家参考。如果在拍摄中注意到这些思路，能灵活应用，相信实践出真知，只要勤拍多练，认真总结，悉心积累，总能拍出好的作品。
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花卉是微距摄影的重要主题。花卉照以令人难以置信的美丽和多样性为特点，具有对称性，各种色度和纹理。刚开始拍摄鲜花，会看到令人惊叹的花瓣世界，上面长满了露珠，雌蕊和雄蕊。照片使人着迷，让人感到愉悦，其中捕获了盛开的花蕾或覆盖着白霜的玫瑰花瓣。但是，不仅可以通过拍摄任何美丽的奇花异草或玫瑰，而且可以拍摄普通杂草，来获得有趣的图片。并非没有道理，许多摄影师开始熟悉微距摄影并拍摄花朵。花卉植物的微距摄影的主要特点是什么？有什么需要注意的？
花卉微距摄影需要什么
进行微距摄影时，画面中不应有太多物体-只需要找到一个-形状和颜色都很有趣的两朵花即可。因此，作为摄影场所，植物园，房屋附近的常规城市公园或农村地区河边的空地是合适的。还可以在任何地方(包括在您的公寓中)拍摄花朵，拍摄在花盆中生长的植物。任何花朵都可以用作微距摄影的有趣对象，除了一些大的花朵(例如向日葵)。
对于花朵的微距摄影，如果要获得真正高质量和最精细的镜框，则应使用焦距约为105毫米的特殊微距镜头。镜头和相机应提供尽可能近地聚焦，因为这是微距的本质。因此，最好用反光相机拍摄，并伸出一个好的微距镜头。这将使您能够充分研究惊人的和独特的宏观世界。请使用稳定的三脚架以避免图像模糊。
在晴朗的天气中拍照
出于画面光照的原因，建议在晴朗的天气下在户外拍摄花朵。毕竟，微距摄影是在离物体很近的距离上进行的，如果花瓣有很小的波动，则在照片中会影响清晰度。选择一个美好，风和日丽的一天进行拍摄，并随身携带可靠，方便的三脚架进行拍摄。
画面的组成
重要的是画面组成的方式。去除可能干扰成分的小叶子。在相机上启用实时显示，以查看框架的外观。尝试从不同角度观察特定的植物，以决定是将花朵放置在框架的中央还是以较小的角度拍摄。在许多情况下，背景是普通的草坪，泥土或植物本身的花瓣。但是，您不必过多注意背景-在后期处理期间，您可以通过删除不必要的细节，缩放比例或调整配色方案来轻松摆脱背景。在家拍摄时，作为背景，您只需在植物后面放一张纸或织物即可。不仅可以拍摄整个花朵，还可以拍摄其各个部分的特写。
一定要向观众展示花，杵和雄蕊的奇异结构，以及植物世界中固有的所有惊人阴影。这是大世界的诱人之美。为了创造出美丽，壮观的照片，专业摄影师尝试了十多个不同角度来拍摄花朵。
花卉微距摄影照明
最佳条件是昏暗的日光，例如在多云的天气中观察到。早晨和傍晚时间也适合微距摄影。不建议白天在明亮的阳光下拍照，因为照片中的对比度太强。例外是在温室或玻璃或塑料包装膜像云一样工作的温室中射击花朵，以柔和硬的午间光线。在室内拍照时，最好使用窗户上的自然光，因为人造光源会使植物在照片中显得有些不自然。
手动对焦和相机设置
最好在光圈优先模式下拍摄。如果在f / 5.6或更小的范围内选择光圈值，则可以使背景精美，只保留最有趣的花朵细节。要消除多余的噪点，请以低ISO拍摄照片。切换到手动对焦模式。您可以专注于花朵的中心，但不要停在那儿。寻找其他更有趣的焦点职位。有时，要实现特定细节的最佳构图和清晰度，移动照相机而不是对象本身会更方便。在微距摄影中，有必要非常高精度地调整聚焦位置以获得所需的结果。正确使用手动对焦的能力是有经验的，不要害怕进行实验，自由旋转对焦环。
曝光补偿
有时在拍摄植物特写镜头时，色彩相当暗淡。为了使花朵真正在框架中发挥出惊人的色彩，需要正确的曝光。确定曝光的错误或不准确会导致照片中的色彩暗淡。使用曝光补偿功能可使曝光更亮。特别是在拍摄粉红色或黄色花朵时，它们在图片中通常看起来比实际颜色更暗。通过加0.5或1 EV调整曝光，以实现最佳色彩再现。对于雪白的花瓣，必须将曝光增加1-1.5 EV。
在某些情况下，例如，当拍摄饱和的红色，蓝色或其他阴影的颜色时，当背景处于阴影中时，需要负曝光补偿。无论如何，我们建议您逐渐修改曝光以评估结果并选择最合适的选项。曝光补偿有助于增加图像的对比度，提高帧的感知度和可读性。
值得注意的是，拍摄黄色或红色时会出现摄影师曝光的主要困难。有时，这些阴影会“淡入淡出”，或者相反，变得太尖锐。因此，在修改此博览会时需要非常小心。顺便说一句，为了使色彩再现没有问题，可以将某些植物以黑白方式去除。有时，在单色照片中，花朵看起来很有趣。
鲜花与露滴
花瓣上的水滴照片使人印象深刻。它们可以吸引观看者的注意力，使表面纹理和各个细节更加引人注目。要拍摄此类照片，根本无需等待雨水落在街上或露水露在外面。只需在花园里浇水就可以在公园里找到一朵美丽的花，或在家里为盆栽植物拍照。
可以喷洒小滴。专业的花卉植物摄影师建议在打算喷洒的水中加糖。糖将使水滴更好地粘在树叶上，并且长时间不干燥。反过来，摄影师将有足够的时间来构图。但是，您不能使用喷雾剂，而可以使用普通的喷壶来产生带有大滴水的雨水效果。微距镜头将有机会对带有水滴的植物进行详细拍摄，而浅景深则会使背景模糊。
花朵以其惊人的多样性和惊人的美丽而著称，您只能欣赏。它们在普通生活和照片图像中看起来都不错。获得宏观摄影风格可能是拍摄花朵的最佳方法。您将学习如何使背景模糊，强调花朵的细节，如何使用手动对焦以及如何正确构建框架的构图。宏观摄影实验对任何新手摄影师都非常有用，可以让他们在实践中磨练各种技能。
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