写意油菜花国画作品如下：
第一步：画花头。用大号兼毫毛笔调藤黄和淡朱磦在笔肚，再在笔尖上加浓朱磦。先点出絮状花头偏中间的较大的花瓣，然后再在笔尖上调花青和藤黄，随机点在整株花头的上方和底部边缘处，注意颜色之间过渡自然。一组花在组合的时候，要注意边缘凹凸起伏的状态，一定不能画得太平整。
几组花在组合时要注意主次和大小的关系。画完几组花后，继续用大号兼毫毛笔，用稍浓钛白随机点在黄色的花瓣上方。之后再调浓朱磦蘸笔尖，点出部分花朵的花蕊，花蕊注意不能画得太多太密集。
第二步：画茎杆。用中号兼毫毛笔，调藤黄和花青，行笔时中锋用笔流畅的画出主茎杆，再添加辅茎杆，主辅茎杆的粗细差距较小。同时在花头内，空隙较大的地方穿插一些小茎杆。
第三步：画叶片。用小号兼毫毛笔，调藤黄、花青，先双勾画出主叶脉。再用大号兼毫毛笔，笔尖上调一些浓花青，顺着主脉，用侧锋画出边缘起伏的叶片。
第四步：用小鸿毛勾画小蝴蝶。先画出头、身体，再调淡墨勾勒出蝴蝶的翅膀，待墨干透后上色。最后整理，完成。
国画牵牛花的画法:怎么用毛笔怎么画牵牛花
描绘花卉的图画一般是在国画上面才会有，所以如果你喜欢花卉图画呢，就可以去欣赏一些国画，了解国画。
国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画--帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。春秋战国最为著名的有《御龙图》帛画。它是在丝织品上绘画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。
国画画法口诀可以了解一下，大小照远近, 浓淡要看形!山石虽大气. 莫忘暗与明!有光一方照, 此方须淡澄!无光一方照, 明暗下笔沉!画好一磅石, 远近多关心!与树相连处, 层次要高明!无光山顶树, 树下一片黑!有光山顶树, 用色要沉稳!落山脚处时, 染色几次分!悟到深思处, 好画自然成!
人类早期对花鸟的关注，是孕育花鸟画的温床。史书记载，魏晋南北朝时期已有不少独立的花鸟画作品，其中有顾恺之的《凫雁水鸟图》、史道硕的《鹅图》、陆探微的《半鹅图》、顾景秀的《蝉雀图》、袁倩的《苍梧图》、丁光的《蝉雀图》、萧绎的《鹿图》，如此等等可以说明这一时期的花鸟画已经有了一定的规模。虽然如今看不到这些原作，但是通过其他人物画的背景可以了解到当时的花鸟画已具有相当高的水平，如顾恺之《洛神赋图》中的飞鸟等。
1、先了解牵牛花的生长结构，在看看名家作品。
2、有造型能力可以直接落墨，没有很好的造型能力先用铅笔在素描纸上画好造型，垫在宣纸下 面。
3、画花的时候保证笔尖是重色笔肚颜色淡一点也可以不同的两个颜色，比如笔肚署红笔尖胭脂。
4、侧风用笔画出花瓣，叶子也是同样用笔。
5、画藤蔓时笔锋要有变化，中锋、侧锋、逆锋和转笔可以并用。
6、钩叶脉，点花蕊，整理完成。
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