革命的诗歌是时代的号角，它负有鼓舞千百万群众进行革命斗争和生产建设的光荣使命。而诗歌朗诵活动的开展可以促进我国诗歌的民族化群众化，使诗歌进一步和群众结合，发挥它更强大的战斗力量。的确，不论是毛主席的一首旧体诗词，或是五四运动以来进步和革命诗人的新诗，或是解放以后群众创作的新民歌，一经朗诵，诗的意境、诗的形象、诗的激情和诗的语言的音乐美，就更加鲜明突出感人了。 诗歌朗诵，它是三十年代以及在革命斗争的风暴里发展和成长起来的，在我国历次革命斗争中的作用，在历史上早有其光荣的记载： 抗日战争时期诗朗诵活动就很活跃，在前线、在解放区、在国民党统治区、许多革命诗人、文艺工作者就经常用诗朗诵向群众作抗日宣传，激发群众的抗日热情。 假使我们不去打仗， 敌人用刺刀， 杀死了我们， 还要用手指着我们骨头说： “看，这是奴隶”！（《田间短诗选》）当这样的诗句在群众中朗诵时，它就像一团怒火燃烧着人们的心灵，它不像隆隆的战鼓，激励着人们英勇地冲向民族解放的战场，像这样的街头朗诵往往使听众愤怒的心情顿时沸腾起来，情绪热烈，就是那些反动派暗中派来监视会场的特务、警察也无可奈何。我国维吾尔族青年爱国诗人黎·穆特里夫，就是用他那火热的革命诗句在伊犁、在阿克苏，在青年中，在农民中到处朗诵，唤醒人民起来向国民党反动派进行斗争，有力地配合和支持了全国抗日民族解放战争。 在解放战争时期的国民党统治区诗朗诵更发挥了它的战斗作用。在昆明的许多次朗诵会上，人们可以经常看到著名爱国诗人、民主战士闻一多先生，穿着灰布长袍拿着自己的诗稿站在那里，以严峻而深沉的目光，那洪亮的使你不能不跟着他一起斗争的声音、愤怒地控诉着蒋介石反动统治的血腥罪行。在上海，无数青年学生朗诵着马凡陀的歌谣或讽刺诗在街头、在课堂、在示威游行的行列中。在那时有许多革命同志遭到了敌人的逮捕，但这些同志在敌人的法庭上、监狱里、刑场上也运用了诗歌朗诵向敌人作了最后的斗争，表现了一个革命者的伟大气魄。他们的惊天地、动鬼神的朗诵声，同志们听了精神振奋，敌人听了胆战心寒，这里不妨再讲一个小故事：一九四七年三月，党中央从延安撤出，在向北转移的路上，有一支队伍遭到了敌人严密的包围，临时隐蔽在一个小山洼里，经过五天五夜的苦战，已是精疲力尽，弹尽粮绝，这时支队长下了一道命令：把剩下的手榴弹分配给战士们，准备等明日天明，和敌人拼命。在这样的时刻，支队长多么想再听一听党中央的声音，向党告别，于是他打开了一架即将准备毁掉的三灯收报机，不一忽儿出现了一个女播音员的声音：各位听众，在这次播音时间里我们将播送毛泽东同志的词，紧接着一个男性的声音，以他饱满的情绪、铿锵的音调开始朗诵： 天高云淡， 望断南飞雁。 不到长城非好汉， 屈指行程二万。 六盘山上高峰， 红旗漫卷西风。 今日长缨在手， 何时缚住苍龙？那诗句充满着乐观的战斗的力量，给人以生的信念，鼓舞人们要活着，要战斗着，为了战胜敌人，支队长还没听第二首词就抑制不住内心的激动，大声地宣布说：“同志们！前令撤销，刚才毛主席说了，枪在我们手中，我们就能战胜敌人，我们不回到纵队就不算好汉。”战士们顿时精神奋发，信赖着刚才从电波里传来的朗诵之声。这支队伍终于设法越过了敌人的封锁线，相互扶持着，向目的地胜利走去。 全国解放以后，诗歌朗诵运动继承了它光荣的革命传统，并且在党的领导下，我国诗人、文艺工作者和广大诗歌朗诵爱好者还大大发扬了这种传统精神。在抗美援朝运动中，在土改、镇反、三反、五反、反右派斗争运动中，在支援亚、非、拉美各国人民为争取民族独立、反对美帝国主义者的斗争中，在我国社会主义建设的各项经济斗争中，诗歌朗诵都起了密切、迅速、有力的配合和推动作用。在一九六二年十一月中国人民支持古巴兄弟英勇斗争，反对美帝国主义侵略的声势浩大的斗争中，诗歌朗诵的战斗作用更是达到了一个新的高峰，在那段具有历史意义的日子里，诗朗诵的声音遍及街头、广场、学校、工厂和各种群众集会上。北京刚刚开完首都各界人民支援古巴、反对美帝的群众大会，不一会儿，在广播里，在电视中就响起了支援古巴的诗歌朗诵之声，而在十字街头、天安门广场上文艺工作者演出的节目里，诗朗诵又成了一项主要的内容。不几日首都诗人们举行了支援古巴诗歌朗诵大会，到会群众通过诗人演员铿锵有力、爱憎分明的朗诵、激起了强烈的共鸣，特别是当诗人光未然朗诵他连夜赶写出来的诗《钢骨铁胆》时，许多听众都紧握着拳头，好像随着这战斗的号角，越过高山越过大海，和英勇不屈的古巴人民一起共同抗击万恶的美国强盗。接着，上海、天津、武汉、南昌、合肥、福州、哈尔滨、银川等地都先后开展了支援古巴的诗歌朗诵活动。一九六三年八月，在全世界人民反对美帝国主义迫害黑人的吼声中，首都又举行了支援黑人斗争诗歌朗诵会，我国许多著名诗人、演员和应邀参加朗诵会的许多外国诗人都用火焰般的诗句，表达了他们同仇敌忾，坚决支持黑人兄弟同美帝国主义进行斗争的决心和感情。诗歌朗诵会上的声音，通过强有力的广播，不仅传遍我国每一座城市、每一个乡村，也传到了世界各国还在受苦受难的人民的心中，它代表了六亿五千万中国人民支持受压迫人民斗争的心声，也使我国人民进一步认清了美帝国主义的侵略本质，更加激发起对美帝国主义斗争的决心，从而更加热爱我们的祖国，热爱我们的党，热爱世界无产阶级革命。 诗歌朗诵，它既是对敌斗争的有力武器，同时它也是对广大人民特别是青少年一代进行革命传统教育、共产主义道德品质教育的有效工具：许多地方的文化宫、青年宫、少年宫、大、中学校举办的“毛主席诗词朗诵会”、“革命诗歌朗诵会”、“革命烈士诗钞朗诵会”、“向雷锋学习诗歌朗诵会”、“忆苦思甜朗诵会”、“把青春献给祖国诗歌朗诵会”、“我们是红色接班人诗歌朗诵会”、“我爱我的红领巾诗歌朗诵会”、……一时数不清的名目繁多的朗诵会，深深吸引着广大的青少年。有一次，在一个大学举行的革命诗歌朗诵会上，当一个演员刚朗诵完了李季同志的诗《只因为我是一个青年团员》，从台下忽然传到台上一张纸条，上面写着：“亲爱的演员同志：我近一个时期，正在为了和一个女同学的友谊问题而情绪非常苦恼，但是在今天听了你们的朗诵以后，对照自己，实在感到太渺小了，谨向您保证，我今后一定振作起来，学习诗中的石虎子那样坚强、勇敢、热爱集体、热爱祖国。”还有一个在农村的青年女社员在听了一首歌颂雷锋的诗朗诵以后，第二天一早就以急切的心情向我们诉说道：“同志，我昨晚一夜都没睡着，翻来复去地在想着诗中的那一句话‘自己活着，就是为了别人生活得更好’。而我过去想的老是缝纫机、收音机，和一个舒适的小家庭，这不是一个新中国青年应有的想法，我一定要学习雷锋同志那种高尚的全心全意为人民服务的精神。”这朴素而深诚的表白，代表着千万个青年听众的心情。 在北京、上海、合肥、太原等地还经常举行“工人诗歌朗诵会”、“工人革命诗歌朗诵比赛会”。广播电台、作家协会、图书馆等单位，为了纪念某一诗人，或者为了集中介绍当代某一诗人的优秀作品，还曾举办过：“杜甫诗歌朗诵会”、“鲁迅作品朗诵会”、“马雅可夫斯基诗歌朗诵会”以及“贺敬之诗歌朗诵会”，还有在花园乡农民举行的赛诗会，少先队员们在烈士墓前举行的朗诵会，运输工人在深山里举行的朗诵会，南京路上好八连在营房里举办的朗诵会，防汛大军在天津子牙河畔举办的赛诗会，在《大公报》社专门为财贸、商业职工举行了朗诵会，许多少数民族兄弟在西藏、新疆、内蒙古、云南等地区用自己的民族语言也在朗诵着革命的诗歌。这里还值得一提的是：去年四月《诗刊》社和中央人民广播电台组织了许多诗人、演员到北京郊区、红星人民公社西红门大队举行了一次诗歌朗诵演唱会，舞台就搭在一个露天广场上，虽然已过了清明，而天气仍然很冷。但为了听一听诗朗诵，不管天有多冷，社员们收工以后，吃过晚饭，换了一件干净衣服加上一件棉袄，拿着小板凳，远的骑着自行车，从四面八方涌来了，三千多社员从八点开始一直听到十一点多，始终气氛热烈、精神集中。朗诵会以后，有的社员说：“这些诗里说的都是咱们农民的事情，对青年人太有帮助了，希望以后多来演出。”有一位七十岁贫农出身的陈德龙老大爷激动地说：“这诗朗诵太好了，我们能听懂又能记得牢。”他对《手拍胸膛想一想》这首诗最感兴趣。他又感慨地说：“好，这首诗是叫咱们不要忘本，不要忘记阶级斗争啊！”他一边说着一边竟把那首诗一字不差地背诵了好几句。 诗朗诵为五亿农民服务的道路打开了，我们得出了这样一个结论：诗歌只要它的内容是革命的是反映现实的，只要它的思想感情可以和农民交流，只要它的语言可以为农民所理解，那么诗歌朗诵不仅可以为农民所接受，而且随着农村物质生活和文化水平的提高将会受到更大的欢迎。 为了更好地发挥诗歌朗诵的艺术效果，近几年来，广大诗歌朗诵者们，在除了单人朗诵外，还别出心裁地创造了双人朗诵、小组朗诵、集体朗诵、化妆朗诵、表演朗诵、配乐朗诵、配画朗诵、雕塑朗诵、朗诵诗剧、火焰朗诵剧等等多种表现形式，诗歌经过有声有色，有情有演的朗诵，更加丰富了它的感染力量，使人得到更深刻的印象，和更美好的艺术享受，同时在朗诵者准确地传达作品的思想内容和语言技巧、表演方法上也都有了提高，朗诵的作品除了各种内容形式、风格的诗以外，还有散文、小说、寓言、剧本、报告文学、特写等各种体裁的文学作品。 为了能经常满足广大群众听诗朗诵的需要以及能研究、探讨朗诵工作中的一些问题，许多地方都先后成立了朗诵组织。如：北京成立了话剧、电影演员朗诵研究小组，广州成立了诗歌朗诵演唱工作委员会，许多地方的工人文化宫、青年宫、少年宫、俱乐部、文化馆、学校都比较普遍地先后成立了朗诵团、朗诵队、朗诵组。北京、上海、广州、武汉、南京等地的一些专业表演单位还举行了不定期的“星期朗诵会”、“朗诵座谈会”、“朗诵观摩会”“朗诵表演会”。为了培养训练更多的朗诵人才，有些地方还开办了朗诵训练班、举办朗诵报告会等活动。这些群众性的活动，是把我们革命诗歌广泛流传的好办法。 随着革命诗歌朗诵运动的大发展，广大朗诵者需要得到更多更好的能够适合朗诵的诗歌，许多群众反映说：“我们爱诗、而我们更爱诗朗诵，正由于我们是那样热烈的喜欢听诗朗诵，也因此使我们感到在生活中、在斗争中更需要诗了。”这也是对诗作者提出了一项新的要求：希望能多写出一些从内容思想感情到语言形式都适合于朗诵的佳作，以满足广大群众的需要，不仅能朗朗上口，而且朗诵起来有节奏、有音韵、生动、流畅、好听、好懂、好记，既富有宣传鼓动力，又富有艺术感染力，使人听了，久久不忘，百听不厌。如近年来的一些好诗：《祖国颂》《三门峡——梳妆台》《黄山松》《雷锋之歌》《钢骨铁胆》《论“进攻性武器”》《战斗的最强音》《祝酒歌》《接近》《重返杨柳村》等等作品，都是深受听众欢迎的朗诵节目，并在群众中广为传诵，但仍然适应不了形势的需要和群众的需要。尽管这样，我们还是应该感谢诗人们在过去已作的许多有效的努力，如有些诗人在写诗前就已考虑到了朗诵的效果，他们还特意地注上了“朗诵诗”“集体朗诵诗”“少先队员朗诵诗”等等字样。有些诗人虽然没有这样的注明，但朗诵起来仍然很好。上海、广东、四川有些诗作者为了使诗歌能为更多的人服务，能使不会讲普通话、或听不懂普通话的人也能朗诵诗或听懂诗，他们还根据地方语音的特点创造了“沪语朗诵诗 ”“粤语朗诵诗”“四川方言朗诵诗”等，这些新的创造又为诗歌百花园开辟了新的园地。诗人们说得好：“诗，只有通过朗诵，才能使自己的诗更好地为群众服务、和群众结合，及时地听取群众的意见，受到群众的检验，知道自己作品思想内容、语言、感情是否符合时代的精神，是否符合群众的需要，哪些地方好，哪些句子不好，需要及时修改，……特别是对新诗来说也才能解决它的语言形式问题，使新诗真正成为群众的、民族的、社会主义的新诗，所以诗人们就更加重视朗诵的意义。袁水拍同志的《论“进攻性武器”》，第一次发表在《光明日报》，后来他听了一位演员的朗诵后，有些句子为了适应朗诵的需要又作了修改，这样《人民日报》在再度发表这首诗时，就是用了诗人第二次改后的稿子，果然朗诵起来效果更好。可以肯定地说诗歌朗诵事业的大发展，也促进了诗歌创作的民族化、群众化以及它的数量与质量。诗歌需要朗诵就像歌曲需要演唱、剧本需要表演一样。诗歌和朗诵是一对双生兄弟，如果把诗比作上膛的子弹，那么朗诵就是射手，诗歌只有通过朗诵才能更发挥出它的战斗力量。 诗歌朗诵工作近几年来虽然获得了很大的发展，然而它毕竟还是一项新的年青的艺术，还有许多问题等着我们去研究解决，许多工作等着我们去做。如：如何更好地配合党在各个时期的宣传任务？如何尽可能地满足群众对欣赏朗诵的需要？如何进一步扩大朗诵演员的队伍？如何培养训练出更多的新的有水平的朗诵人才？专业人员如何对群众业余朗诵组织给予辅导？如何进一步扩大它的服务对象？如何更好地为农民服务？诗朗诵如何进一步民族化、群众化和表演形式的多样化？如何提高朗诵的语言技巧与表演？对于各种不同内容、不同体裁、不同风格的诗应如何朗诵？如何吸收说唱艺术的经验和旧诗吟咏的方法？……虽然问题很多，在今后工作中也会碰到一些困难，但前途是光辉的，只要我们坚持为工农兵服务、为政治服务的方向，在党的领导下，在诗人、演员、朗诵者的共同努力下，在广大群众的支持、关怀下，我们坚信，诗歌朗诵 ——这一锐利的文艺武器，必定在我国革命事业中发挥出更大的战斗威力。
咏泉州刺桐古诗朗诵视频
苏轼作品四首
水调歌头
苏轼
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇， 高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺， 此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
【注释】丙辰：宋神宗熙宁9年（1076年）。达旦：直到天亮。子由：苏轼的弟弟苏辙。天上宫阙：指传说 中月中宫殿。不胜寒：冷的使人受不住。转朱阁：月光照射入红色华美的楼阁。绮户：雕花的窗户。照无眠：照着有心事不能入睡的人。婵娟：美人；这里指月亮。
【简析】这是一首中秋词。抒发诗人对千里之外的兄弟子由的怀念。词的上片，因问月而展开幻想，在幻想 中他回到仙境，但最终还是眷念人间，但是自己在现实生活中的苦闷。下片因月而引出离别的思绪，把人 的悲欢离合与月的阴晴圆缺相比，说明事物没有十全十美，最后以“千里共婵娟”的乐观旷达的祝愿结 束。全篇笔法曲折多变，虚实结合，情景交融，说理通达，情意深厚。
江城子
苏轼
乙卯正月二十日夜记梦
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松岗。
【注释】乙卯：宋神宗熙宁8年（1075年）。千里孤坟：苏轼之妻王氏埋葬于四川，当时苏轼在密州，相隔 几千里。鬓如霜：两鬓全白。言自己饱经沧桑，衰老得很快。小轩窗：小室的窗前。轩：只有窗槛的小 室。短松岗：种植小松树的山岗，指王氏墓地。
【简析】这是一首悼亡祠。漫长的十年过去了，诗人对亡妻的怀念极其深沉，上片抒写自己的哀思，诉说十 年来的苦难生活，而致“纵使相逢应不识”，才四十岁就白头了。下片通过梦境写相思之切，梦中相逢之 悲，最后写“明月夜，短松岗”下的孤坟，反映了“无处话凄凉”的苦痛。全篇采用白描手法，流露诗人 怀念亡妻的真情实感，句句沉痛，字字悲哀，动人肺腑。
临江仙
苏轼
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣，敲门都不应，倚仗听江声。
长恨此生非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。
【注释】东坡：原是黄州的一片荒地，苏轼曾在此开垦耕种，并仿白居易在四川忠州东坡垦地事迹，取名 为东坡。鼻息已雷鸣：已经熟睡。鼻息：鼾声。营营：来往不停，这里指为名利奔忙。縠纹：形容水中 的微波。江海寄余生：把今后的岁月寄托于漫游、归隐的生活中。
【简析】这首词写于永丰五年。苏轼被贬黄州后，住在临皋亭，后来又在东坡建一小屋，取名雪堂。这首 词是写他从东坡雪学堂夜饮后回归雪堂的情景。抒书写他内心的愤懑的情怀，表现了他对现实的不满和 要求精神的解脱。 在夜深人静的荒凉大江边，诗人“倚仗听江声”，从谛听大自然的声音中，悟到人生的真谛，希 望摆脱人生的得失荣辱，寻找自由的生活。“江海寄余生”一语，读来似是消极情调，实际是表现了诗 人在逆境中对自由的追求。
念奴娇
赤壁怀古
苏轼
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。顾垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空， 惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，墙橹灰飞烟灭。
故国神游， 多情应笑我，早生华发。人身如梦，一樽还酹江月。
【注释】念奴娇：词牌名。大江：指长江。风流人物：为人所仰慕的杰出人物。故垒：旧时的营垒。周郎赤壁：周瑜破曹操的赤壁。周瑜二十四岁时为吴国中郎将，人称周郎。乱石穿空 ：陡峭不平的石壁直插 天空。公瑾：周瑜的字。小乔：周瑜的妻子。纶巾：有青丝带的头巾。故国：指赤壁古战场。华发：花白 的头发。樽：酒杯。酹：祭奠时把酒浇在地上或水上。
【简析】这首歌词时是宋神宗元丰五年（1082年）苏轼贬于黄州时写的。词中描绘祖国壮丽的江山，咏叹古 代英雄人物的业绩，抒发诗人怀古之情，表达了他的政治理想，但也流露了自己功业未就的苦闷。 词的开头，一声“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，就豪情洋溢。而“乱石穿空，惊涛拍岸， 卷起千堆雪”的描绘，把赤壁景象写的雄奇险峻，有声有色。在“江山如画”的壮阔背景中，又突出了 “雄姿英发”的青年将领周瑜的形象。“小乔初嫁了”两句车，写周瑜的风流英俊，“羽扇纶巾”两句， 写周瑜的从容潇洒，指挥若定，在谈笑风生中取得赫赫战功。而“故国神游”之后，则抒发自己的感慨。 全篇把写景、咏史、抒情三者融合在一起，气势豪迈，历来被认为是苏轼豪放词代表作。
一年级古诗朗诵视频有关孝敬、爱国
刺桐城雅号趣谈宋代诗人吕造在咏泉州的诗中说：“闽海云霞绕刺桐，往年城廓为谁封？”其实，回答这个问题并不难。当年泉州那些高大繁茂、花红似火的刺桐，是五代时节度使留从效扩建城廓时种的，泉州也因此得了个雅号：刺桐城。刺桐，原产于印度和马来西亚，唐宋以来，福建不少地方就引种了它，但种得最多的还是泉州。历代诗人对刺桐的题咏不少。这恐怕是因为它的美丽和富有独特的南国情趣，特别容易缭人情思吧。宋普济和尚在《五灯会元》一书中说，刺桐还有这么个颇为神奇的特性：每年先萌芽后开花，则其年丰，否则反是。所以刺桐又名“瑞桐”。因为这一点，在宋代还引出一场小小的争论哩！争论的一方是作为廉访使来泉的丁渭，他很希望能先看到刺桐的青叶，使泉州年谷丰熟，于是曾写下这么一首诗：闻得乡人说刺桐，叶先花发卜年丰。我今到此忧民切，只爱青青不爱红。争论的另一方是到泉州来当郡守的王十朋，他与丁渭抱有相同的愿望，但他不相信先芽后花或先花后芽那一套谶语。为此也写下了一首诗：初见枝头万绿浓，忽惊火伞欲烧空。花先花后年俱熟，莫道时人不爱红。吟咏刺桐的诗，到元代以后就少了。这大概是因为树逐步减少的缘故吧。到了现代，这种树就更少了。所以郭沫若同志来到泉州，曾发出过“刺桐花谢刺桐城”的慨叹！黄寿祺先生在遥想当年泉州刺桐花开满城的景象时，曾留下这样的诗句：泉城已渺刺桐花，空有佳名异代夸。寄语州人勤补种，好教万树灿朱霞。可喜的是，近年来，在开元寺石栏前，在百源川池靠华侨大厦的一侧，已补种了一些刺桐树，愿关心刺桐的泉州游客，切莫忘记到那里，一睹它的丰采！
关于诗的各类，问题是相当复杂的。《唐诗三百首》的编者把诗分为古诗、律诗、绝句三类，又在这三类中都附有乐府一类；古诗、律诗、绝句又各分为五言、七言。这是一种分法。沈德潜所编的《唐诗别裁》的分类稍有不同：他不把乐府独立起来，但是增加了五言长律一类。宋郭知达所编的杜甫诗集就只简单地分为古诗和近体诗两类。现在我们试就上述三种分类再参照别的分类法加以讨论。从格律上看，诗可分为古体诗的近体诗。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从字数上看，有四言诗、五言诗、七言诗，还有很少见的六言诗。唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集只分为五言、七言两类。
古体和近体之别。古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庚信，都算是古，因此，所谓仿照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。我们可以说，凡不受近体诗格律的束缚的，都是古体诗。
乐府产生于汉代，本来是配音乐的，所以称为“乐府”或“乐府诗”。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。到了唐代以后，文人摹拟这种诗体而写成的古体诗，也叫“乐府”，但是已经不再配音乐了。由于隋唐时代逐渐形成了新音乐，后来又产生了配新音乐的歌词，叫做“词”。词大概产生于盛唐。在乐府衰微之后，词产生之前的一个过渡时期，配新乐曲的歌辞即采用近体诗。象王维的《渭城曲》、李白的《清平调》，都是近体诗的形式。
近体诗以律诗为代表。律诗的韵、平仄、对仗，都有许多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。律诗有以下四个特点：
1．每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；
2．押平声韵；
3．每句的平仄都有规定；
4．每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定。
有一种超过八句的律诗，称为长律。长律自然也是近体诗。长律一般是五言的，往往在题目上标明韵数，如杜甫《风疾舟中伏枕三十六韵》，就是三百六十字；白居易《代书诗一百韵寄微之》，就是一千字。这种长律除了尾联（或除了首尾两联）以外，一律用对仗，所以又叫排律。
绝句比律诗的字数少一半。五言绝句只有二十字，七言绝句只有二十八字。绝句实际上可以分为古绝、律绝两类。
古绝可以用仄韵。即使是押平韵的，也不受近体诗平仄规则的束缚。这可以归入古体诗一类。
律绝不但押平声韵，而且依照近体诗的平仄规则。在形式上它们就等于半首律诗。这可以归入近体诗。
总括起来说：一般所谓古风属于古体诗，而律诗（包括长律）则属于近体诗。乐府和绝句，有些属于古体，有些属于近体。
五言就是五个字一句，七言就是七个字一句。五言古诗简称五古，七言古诗简称七古；五言律诗简称五律，七言律诗简称七律；五言绝句简称五绝，七言绝句简称七绝。
古风分为五古、七古，这只是大致的分法。其实除了五言、七言之处，还有所谓杂言。杂言指的是长短句杂在一起，主要是三字句、五字句、七字句，其中偶然也有四字句、六字句、以及七字以上的句子。杂言诗一般不另立一类，而只归入七古。甚至篇中完全没有七字句，只要是长短句，也就归入七古。这是习惯上的分类法，是没有什么理论根据的。
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