在电驴（verycd.com）上面找<林文信24小时学好爵士钢琴教程>。那是个很牛X的爵士钢琴教程，里面基本都是讲的即兴伴奏。有视频的，很不错。像土豆或者优酷等一些视频网站也应该有的，不过电驴上的那个有pdf格式的教程。
还有，即兴伴奏还要靠多听，多提高自己对音乐的敏感程度。
祝你好运！
我想学钢琴即兴伴奏
在记谱的时候，我们有时候需要把两个或多个同样的音符组合在一起，构成一个时值比较长的音符，这时我们就用到了 延音线 。例如：
其中的“ ”就是延音线，表示它所覆盖的音符的时值相加后构成一个音符。如果我们以四分音符为一拍，则示例中的 占2+0.5=2.5拍，它只弹一次，也只唱一次；示例中的 占1+0.25=1.25拍，也只弹一次。
如果这个符号“ ”下面是不同的音符，我们就会称之为 连音线 ，意思是下面的音要唱的连贯。连音线常用在乐谱对准歌词的时候和需要乐句演奏的连贯的时候。例如：
其中，“美”和“莉”上方的音都用连音线连起来了，表示下面只有一个字，所以这些音要唱的连贯。因此，我们唱的是“好一朵美丽的茉莉花”，而非“好一朵美美丽的茉莉莉花”。
顾名思义，附点音符意思是带有附点的音符，例如“ ”。每一个附点，都表示增加前一部分音符时值的50%。因此，用延音线来表示的话，如下示例都是正确的：
如果以八分音符为一拍的话，上述示例中的 就占2+1=3拍， 占1+0.5=1.5拍。
1，跟着MuseScore打拍子，每条练习前有两个小节可以同步速度。
2，练熟了之后，可以直接跟节拍器打。
3，通过条件：跟着节拍器，手打拍子，能喊对每一个音。
对于初学者，建议以四分音符为一拍，每分钟60-84拍。
切分音，意思是把两个音符的时值分别切成两半，即切成4份（0.5+0.5+0.5+0.5），然后把中间的两部分组合在一起，构成的 0.5+1+0.5 这种组合。
因此，我们常见的就是四分音符的切分音，和八分音符的切分音，示例如下：
以四分切分为例，以四分音符为一拍的话， 唱半拍， 唱一拍， 也占半拍，加在一起一共是两拍的时值。
要求同练习4.1
弹奏钢琴有时候需要弹一些当前手位覆盖不到的音，除了穿指与跨指之外，我们还可以选择扩指与缩指。
常见 扩指 的示例是《小星星》：
在第一句， ，从 到 ，一般将手掌伸展，然后1指弹 ，4指弹 。
其次，在弹第三句的时候，两个 可以 同音换指 ，第一次弹 使用4指，第二次使用5指。
常见 缩指 的示例是《耶稣爱我》副歌：
在弹完这首歌前面的部分之后，手掌刚好在初始位置，而第一句有高音，因此需要变换手位。我们可以继续用5指弹第一个 ，然后手掌合并，大拇指移向小拇指，使用1指来弹 ，第二个 使用食指，这样右边的音就够用了。其中，“5指弹第一个 ， 使用1指来弹”，就是典型的缩指。
学习唱并弹奏《小星星》，《耶稣爱我》整首歌，与《茉莉花》整首歌。
其中，《茉莉花》第二部分如下：
钢琴即兴伴奏教程
你好，本人音乐院校研究生毕业，做了七年音乐老师，酷爱即兴伴奏，当年考上海音乐学院音教系即兴伴奏与键盘和声专业研究生时，专业课成绩超好，现在把我的经验与你一切分享一下吧。
首先，即兴伴奏其实就是一种“瞬时作曲”技能，要求你在最短的时间内，甚至在没有任何准备的情况下，仅凭看到的（或听到的）旋律，就配出带有织体的和声（即伴奏），所以可以说，和声是即兴伴奏的基础，你想在即兴伴奏方面有所成就（如果只是玩一玩就不必了），那就必须静下心来学习和声学，只有这个基础打好了，后面才能讲提高，否则即便再高的高手教你，你都听不懂人家说的是什么（比如人家教你降三音重属导五六和弦，你能理解吗？）
其次，说“学”即兴伴奏，我觉得这个“学”字用的不恰当，就像作曲一样，哪位大师写出优秀的作品，是他的老师“教”的呢？学，只能学必要的技能，诸如和声的“常用公式”，转调、离调的技巧，不同风格音乐和声的配置（如民歌、爵士、流行等等），但是真正的技巧，要靠你不断的专研。这需要你有一副好耳朵，能辨别出和声配置的好与坏，还要有一颗专研问题的心，拿来一本哪怕是599，细细品味车尔尼的和声和织体配置，你也能学到很多很多，这些东西很多人其实从来没有想过，只想速成，其实欲速则不达。平时多“扒带”，听到的音乐练习把里面的和声都听出来，尽可能的模仿的像，你的能力会一天天的提高。（记得我当年为了把王菲的千言万语，爵士版的，大半夜一两点还在踩着弱音踏板听和声，这确实需要玩命的精神）
最后，努力提高你的钢琴技巧吧，其实现在流行乐的伴奏，基本上一出来没几天，伴奏的书（各类高手扒下来的）就都上了书架了，其中有些真的很像，一模一样，你其实可以先去弹别人的，规律要靠自己来总结，别人再怎么教也是别人的，你自己的东西要靠自己来吃透。这就需要你有良好的钢琴演奏能力，你弹得越好，你能够涉猎的作品就越多，你以后的表现力也就越丰富，看看李云迪和孔祥东弹得流行乐伴奏（虽然不是自己写的），仅凭高超的技巧，就砸死一大批听众。
总结一下，就是你若怎想好好先学习即兴伴奏，先把和声学的基础打好，不仅做题，还要从一开始就把理论与音响效果联系在一起，各种和声连接的效果都在脑子里，形成所谓的内心听觉。多分析别人的伴奏谱子、甚至传统的古典钢琴谱子，你会受益匪浅，不断提高自己的钢琴能力，拓展自己的视野，你会飞的更高。
教材方面，最后的流行钢琴伴奏我觉得是何山、何初的《流行钢琴即兴伴奏》，两位真是高人，写的东西绝对像，可以学到很多。至于有人提的沈音的刘聪写的《钢琴即兴伴奏基础教程》，甚至上音孙维权的一些即兴伴奏的书，劝你最好还是别看，都是五六十年代的老掉牙的伴奏技法，都快入土了，给什么文化大革命时期的音乐伴奏还差不多，学了没用，基础和声学教材学一本就够了，斯波索宾的《和声学教程》，最经典的教材，全面训练你的和声技能，很扎实。切记和声学与视唱练耳相结合，可以试试许敬行的《四部和声听觉训练》（人民音乐出版社），绝对使你如虎添翼。
最后祝你学有所成！加油！
PS：本人生平最恨两种人，一是不懂装懂型的。二是复制粘贴型的。
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30分钟教会你弹即兴伴奏
即兴伴奏一直是困绕学习音乐的朋友的一个问题。在即兴伴奏的学习过程中，总有无处下手的感觉，今天就讲一下，即兴伴奏的几个基本问题。
首先，要学好即兴伴奏首先要了解几个问题。
问题一、什么是即兴伴奏?
即兴伴奏简单说指的就是在没有伴奏乐谱的情况下，仅仅根据一条旋律甚至是部分旋律给演唱者或是演奏者进行伴奏。或根据旋律即兴编配伴奏声部，也可以称之为钢琴伴奏即兴写作。
问题二、学习即兴伴奏要了解的知识
1、有旋律伴奏与无旋律伴奏
有旋律伴奏也可以称之为钢琴即兴演奏，简单说来就是一只手弹旋律，另一只手弹伴奏。没有演唱者。这种类型的即兴伴奏适用与给不专业的演唱者伴奏或为听众演奏钢琴曲。
无旋律伴奏，顾名思义就是不弹旋律，只弹伴奏。这种伴奏类型适用与比较专业的演唱者，最起码的是要熟悉歌曲，不需要旋律就可以演唱歌曲。
2、功能与肢体
功能指的是你的左手即伴奏部分用什么和弦。
肢体指伴奏声部用什么类型的伴奏，如分解和弦，和弦
下面就功能和肢体详细讲解一下
首先功能的设计
在功能的选择上要通过以下几点进行
1、选择每一小节中的重拍音。如4/4拍子中的第一拍和第三拍上的音
2、选择每一小节中的正拍上的音。如一拍中有2个音符则选择前半拍上的音
3、选择每一小节中的长音。哪个音符的时值长就选择出来。
例1
5︱1. 35. 1︱7. 35. 5︱6. 71. 6︱5 - - -
在这段音乐中第一小节中1和5是重拍音，也是正拍音同时又是长音，因此我们将这两个音选择出来。
然后我们要作的工作就是看一看这两个音能组成什么和弦。很明显这两个音可以组成主和弦，即135
再看第2小节，我们可以选择出来的音是7和5，这两个音可以组成的和弦是Ⅲ和弦357或者是属和弦572，在这种情况下我们要作的事情很简单，在钢琴上弹一下，听一听哪个和弦更好听。
第三小节，我们可以选出的音符是6和1，他们可以组成的和弦是下属和弦461或者是Ⅵ和弦613。同上找个钢琴弹吧。
再说第四小节，我们能找到的音符只有一个音符5。那么在这种情况下我们应该如何选择和弦为它伴奏呢？
办法如下：
1、以5为和弦的5音向下构成一个三和弦，我们得到了135。
2、以135三个音分别作为和弦的根音向上构成一个三和弦，我们得到了135 357 572 这三个和弦就可以为5这个音做伴奏了！
其实上面说的办法简单来讲就是把包含5这个音的和弦都找出来。
下面说一说肢体的事情
肢体这个东西简单的说无非就是想办法把功能弹出来
最基本的肢体有两种
1、把选定的功能里包含的音符一个一个弹出来
如：
很明显这样弹出的声音比较傻，那么怎么办呢？
我们先想一下为什么这样弹比较傻？很明显，过于规整。那么解决的办法就是，将其打乱。目前比较流行的弹法是
例：
或
有的朋友可能已经听出来了，第二种弹法是理查德同志经常使用的方法。我们姑且借来用用，不过副作用是不论弹什么歌都有一股理查德味。
2、用你的左手演奏和弦的根音，右手弹柱式和弦。（所谓柱式和弦就是把和弦的三个音一起弹出来。）
例
为了更好听一点的话我们可以将左手演奏的和弦的根音的节奏加以变化.如果觉得这样还是不够好听的话我们就干脆让低音跑动起来好了
例
以上就是关于请问去哪里可以学到钢琴即兴伴奏的课程？全部的内容，如果了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！
