本月，美国纽约大都会博物馆举办了题为“中国：镜花水月”的展览，以配合纽约年度时尚盛会—被称为时尚界奥斯卡的“纽约大都会艺术博物馆慈善舞会”。
展览最具争议的部分，就是将一批馆藏中国北朝石窟，如“李道赞率邑义五百人造像碑”、龙门石窟“北魏孝文帝礼佛图”浮雕和元代壁画《药师佛会图》等用作时装展示的背景墙。
消息一经发布，便引起了社交媒体上中国网友的质疑，归纳起来主要有以下两个问题：一是石刻、壁画类文物对灯光、温湿度变化十分敏感，现场开放式的展览方式，会对其造成损害;二是展览的主题—“中国对西方时尚的影响”存在误导公众的嫌疑，有美术史学者指出，西方现代时尚与东方佛教艺术格格不入。
无论是专业人士，还是经常参观博物馆的观众都会注意到，传世藏品保存状况往往比考古出土的要好，一个重要原因就在于它们被持续地使用和维护着。大到一座建筑，同样如此。在意大利，很多古罗马时期的建筑在中世纪被改建为教堂延续使用，而得以屹立2000年。从这个角度讲，“中国：镜花水月”展作为一种文物利用与宣传的尝试，并不应当从根本上予以否定。
在此基础上，我们再来讨论文物应当如何利用的问题。该展览存在值得商榷的地方：第一，文物在利用中会不会被无意甚至有意破坏。第二，人们担心这类展览错误地传播文物价值，正是因为大多数人并不了解这些文物真正的内涵。甚至组织方出于商业考虑，把一些本不相干的事物附会在一起，误导了观众。
文物利用是无法回避的课题。专业人员与其做鸵鸟，不如主动应对，走向规范化。另外，文物的有效保护和合理利用，还需要全社会的参与和支持。这就要求专业研究人员承担公众宣传教育的责任，扮演好沟通桥梁的角色。
